Sam Buckin Outsider Suburban Dreams
Maalaisen artistin uusi EP käsistä yhdistää nostalgian innovaatioihin.
Sam Buck rakastaa lähiöjä. Pitkä aika maan taiteilija voi muuttaa parkkipaikat runoudeksi ja ostoskeskukset pyhäkköiksi, ja sanoitukset sijoittuvat maailmaan, jossa 'mies työskentelee ruokakaupassa', kuten hän kertoo minulle Zoomissa ollessaan perhematkalla.
Vaikka Buck ei olekaan aivan esikaupunki, Buck kutsuu tällä hetkellä Topanga Canyonia kodiksi, metsäiseksi kaupungiksi Santa Monican vuoristossa Los Angelesin ulkopuolella. Taiteilijoiden erillisalue, jolla on rikas musiikillinen perintö, Topanga tarjoaa runsaasti inspiraatiota, mutta Buckin maalaismainen talo, joka on rakennettu rotkon kylkeen, pitää hänet varpaillaan. Viimeisen vuoden aikana hän on kokenut maastopalon evakuoinnin, mutavyöryn ja liskoja sängyssään.
'Ihmiset Instagramissa ovat kuin: 'Missä tämä maaginen paikka on?' Ja minä vain: 'Kulta, kerro minulle, että se on taianomaista, kun olet asunut tässä mökissä ilman kylpyhuonetta kaksi vuotta', hän sanoo naurun keskellä. .
Buckin villi elämäntilanne on sopivan rajallinen, kun otetaan huomioon hänen elämässään ja urallaan kokemat muutokset. Pandemian ja 13 vuotta kestäneen suhteen päättymisen välisenä aikana hänen romanttisen kumppaninsa ja bänditoverinsa kanssa, Buckin uusin julkaisu – osuvasti nimetty EP käsistä — on täynnä mullistuksen ja kasvun tunteita sekä haikeaa nostalgiaa.
Poistuu 29. heinäkuuta käsistä on ytimekäs ja kiireellinen kantripopin mestariteos, joka yhdistää genren luontaisen kimmoisuuden ylelliseen shoegaze-dissonanssiin. Yli kuuden kappaleen julkaisussa on rapea ja taidokkaasti hiomaton tuotantotyyli, joka muistuttaa Lindsey Buckinhamin kappaleita Fleetwood Macilla. Tusk , jota Buck leikkisästi kutsuu 'Shania Twain -suodattimeksi'. Hänen valitettavat sanoituksensa saattavat tulla maudliniksi, mutta rinnakkain hänen viileän ja varman laulunsa kanssa tulokset ovat koskettava täydellisyys.
Vaikka Buck ei kasvanut kantrimusiikin parissa – hän varttui Massachusettsin esikaupunkialueella 'Lilith Fairin viereisessä yhteisössä', jota ympäröivät naiset, jotka tekivät keramiikkaa hänen äitinsä studiossa - hänen tietonsa genrestä on tietosanakirjallista. Hän löysi genren 'hienon, retro-lesboystävän' kautta, joka esitteli hänelle Gretchen Wilsonin ja Miranda Lambert sytyttää elinikäisen pakkomielteen. Hänen ahne ruokahalunsa kaikkeen kantriin antaa Buckin musiikille vakavan autenttisuuden, ja hänen ulkopuolinen näkökulmansa laajentaa genren määritelmiä, työntäen sen tuntemattomiin paikkoihin.
Ennen kuin lähdet kiertueelle ystävän ja yhteistyökumppanin kanssa Rostam , Buck puhui Niitä kotikaupungistaan Newburyportista Massachusettsista Azealia Banksista countrysta, maskuliinisuudesta cosplayna ja kavereista, jotka käyttävät Abercrombie & Fitchiä.
Sisältö
Tämä sisältö on myös katsottavissa sivustolla sitä on peräisin alkaen.
Voitko kertoa minulle uuden EP:n äänittämisestä?
Tarkoitukseni oli, että tämä olisi minun karanteenialbumini. Alkuperäinen ajatukseni oli, että se olisi vain projekti, joka suuntautui jonkin asian viimeistelyyn, koska minun on vain todella vaikeaa saada loppuun asioita, mutta sitten olen kirjaimellisesti työskennellyt sen parissa kaksi ja puoli vuotta. Aloitin sen asunnossani Echo Parkissa, kun asuin vielä silloisen kumppanini Samin kanssa, ja sitten muutin tähän mökkiin Topangaan, jossa olen asunut viimeiset pari vuotta ja lopetin sen siellä.
Halusin kunnioittaa indie-juuriani ja antaa sen olla raakaa ja rapeaa. Vitsailen ja sanon olevani ' Rekikellot maasta.' Kitarat äänitettiin suoraan tietokoneeni kaiuttimiin ja muuta sellaista. Halusin EP:tä ohjaavan intuitioni.
Oliko sinulla viittauksia näitä kappaleita kirjoittaessasi?
Musiikillisesti halusin todella tehdä My Bloody Valentine -kuuloisen countryn tai jotain. Minusta vain tuntui, että ihmiset sekoittavat kantria ja hip-hopia, ja minusta tuntuu, että country on paljon joustavampi genre kuin ihmiset antavat sille tunnustusta. Lyyrisesti jotkut kappaleet viittasivat tähän 13-vuotiseen muuttuvaan suhteeseen. Minä ja Sam soitamme edelleen yhdessä, hän on menossa tälle kiertueelle kanssani elokuussa, ja hän on koko albumin päällä. Se on Fleetwood Mac-mainen. Mielestäni se on hyvä tapa leikkiä exäsi kanssa… tavallaan.
Millä tavoilla on hyödyllistä esiintyä exäsi kanssa?
Yhdessä soittaminen on parantavaa, koska meillä on hyvä dynamiikka lavalla. On hauskaa ja tehokasta soittaa kappaleita ex-miehesi kanssa ja katsoa poikki ja olla aivan kuin 'Toivon tämän rivin suoraan sinulle.' Ja luulen, että se toimii meille molemmille juuri nyt. Selvitämme sen edetessämme.
Lauluissasi on kaipuuta, nostalgiaa, katumusta ja ajan hämärtymistä. Oletko samaa mieltä?
Tämä EP muistutti 20-vuotiaana, mikä on periaatteessa kuin täysin hyödytöntä aikaa. Musiikkini kuvasto on lähiöissä. Minusta on aina tuntunut tekeväni esikaupunkiversiota maasta. Kasvoin Newburyportissa, Massachusettsissa ja Americana on paksu. Monet kappaleistani ovat tässä rattijuopumuksessa ajavassa esikaupungissa, jossa on kuin pelinrakentaja työskentelee ruokakaupassa. Se on sellainen universumi, jossa he asuvat, ja sitten tarinani on sen päällä.
Miten omituinen identiteettisi kietoutuu tähän esikaupunkien maauniversumiin?
Maa on suuntautunut nostalgiaan. Jopa kantrien alussa cosplayattiin maalaishahmoina, koska aina oli tätä haikeutta. Suuntaan musiikkini sen nostalgialle, millaista se oli nuorempana. Abercrombie & Fitchiä tai mitä tahansa pukeutunutta tyyppiä, jotka kutsuivat minua homoksi auton ikkunasta – siellä on kappaleiden universumi. Sanon aina, että olen vähemmän tekojalokivi cowboy ja enemmän Walmart-parkkipaikka. Tykkään leikkiä miehisyydellä puvuna.
Mikä sai alkuun kiinnostuksesi maata kohtaan?
Olen kotoisin Massachusettsista ja kasvoin 'kaiken paitsi rapin ja countryn' -kulttuurin pohjalla. Minusta tuntuu, että olemme kasvaneet maassa, jolla oli tämä leima, ja minulla kesti todella kauan laajentaa tietämystäni Johnny Cashin ulkopuolelle. Mutta minulla oli yksi todella siisti retro lesboystävä lukiossa Lily Marotta, joka nyt isännöi podcastia. Julkkiskirjaklubi , joka osoitti minulle, että maa on siisti. Hän näytti minulle Gretchen Wilsonin 'Redneck Woman' -kappaleen, ja se oli ensimmäinen country-pop-kappale, joka resonoi minuun. Se oli ensimmäinen kerta, kun tunsin, että sain pitää kantrimusiikista. Lily näytti minulle myös Miranda Lambertin, joka on ensimmäinen, viimeinen ja kaikki. Kuolisin hänen puolestaan. Hän oli porttilääkkeeni.
Voitko puhua modernista maasta ja sen vuorovaikutuksesta luomisprosessisi kanssa?
Sen laajuus on niin valtava niin hauskalla tavalla. Se on niin joustava elastinen genre. Kaikki mitä teen, on periaatteessa vain MPC:llä, Juno 60:llä, akustisella kitarallani ja tamburiinilla. Se on hyvin rajallinen paletti. Kuuntelin Shania Twainia. Olin kuin: 'Ai, yritän vain tehdä juuri sen ja minun pitäisi pystyä tekemään se käytettävissäni olevilla työkaluilla.' Ja käy ilmi, ettei se ole niin helppoa.
Olin utelias, kuinka ihmiset kuulisivat sen, jos he edes kuulisivat sen maana. Neljä vuotta sitten soitin Houstonissa, Dallasissa ja Austinissa, ja olin hermostunut, koska luulin ihmisten kyseenalaistavan musiikkini aitouden. Aitous on iso osa kantrimusiikkia yleensä, niin hyvässä kuin pahassa. Mutta he ymmärsivät sen, ja oli niin vakuuttavaa tajuta, että kantrimusiikin parissa varttuneet ihmiset ovat innoissaan, kun genren laajenee nykyisen ulottuvuuden ulkopuolelle.
Mitä mieltä olet queer-muusikoiden murtautumisesta kantrien valtavirtaan, kun olet queer ja tehnyt kantrimusiikkia jo jonkin aikaa?
Kun julkaisin ensimmäisen musiikkini, halusin ihmisten pitävän minua homo Sam Huntina tai jotain. Mietin, mihin olisin päätynyt, jos en olisi johtanut homoksi. Katsoin ystäviäni, kuten Mykki Blancoa ja Le1fiä. He tulivat ulos ja heidät laitettiin laatikoihin homoräppareiksi. Mielestäni se on siunaus ja kirous. Se on valtavirran tapa pitää sinut kurissa. Minulla ei kuitenkaan ole suuria valtavirran tavoitteita. Minulle se, mikä oli tärkeää tässä koko projektissa, oli olla rehellinen. Haluan vain varmistaa, että kaikessa tekemässäni on rehellisyys ytimessä. Ja minulle se puhuu suoraan seksuaalisuudesta ja miehistä ja sellaisista asioista.
Ihmettelen kuinka valtavirta reagoi pitkällä aikavälillä LGBTQ-maataiteilijoiden astumiseen suuremmalle näyttämölle. Onko meille tilaa vai onko meidän tehtävämme tehdä tilaa? Luulen, että muut korkeamman profiilin artistit tekevät enemmän työtä normalisoidakseen LGBTQ-läsnäoloa kantrimusiikissa yleensä. Olen iloinen saadessani olla vain oma itseni ja löytää paikkani maailmassa näiden vain luovien projektien kautta, joiden toivon tukevan minua.
Ilmeisesti olisin psyykkisesti, jos musiikkini saisi suuremman hyväksynnän valtavirrassa. Sanon kuitenkin aina; ja ystäväni vain huohtavat niin kovaa, kun sanon tämän: 'Olen maan Azealia Banks.' En koskaan pysty sanomaan tarkalleen mitä ajattelen.
Tätä keskustelua on muokattu ja tiivistetty.