Moonlight muutti pelin Black, Queer Cinemaan

Siitä on viisi vuotta Kuutamo , ikääntymisen draama, joka maalasi hauraan muotokuvan omituisesta mustasta maskuliinisuudesta, saapui teattereihin. Tekijä Barry Jenkinsin ohjaama ja käsikirjoittama kaksituntinen opus syviä, rikkaasti valaistuja ihosävyjä ja laajaa hip hop -sävyistä partituuria saapui täydelliseen käännekohtaan amerikkalaisessa kulttuurissa.

Tämä oli vuoden 2016 jälkipuolisko: Obaman hallinnon hämäräpäivät ja pian voimakkaan Black Lives Matter -mielenosoitusaallon jälkeen kiinnittivät huomion mustien uhrien epäoikeudenmukaisiin poliisimurhiin. Edelliset kahdeksan vuotta ovat korostaneet jyrkästi, kuinka mustia miehiä, vaikka heillä onkin yhteiskuntamme korkeimmat valtapaikat, suhtaudutaan rutiininomaisesti pelolla ja skeptisesti – mikä saattaa liian usein saada heidät tukahduttamaan todellisimman itsensä. Kuutamo ’s rehevä tarina röyhkeästä, laajasilmäisestä Chironista – joka elämänsä aikana oppii piilottamaan parhaat puolet itsestään selviytymiskeinona – osui terävimpiin hermoihin. Chironin tarina oli niin monien muiden mustien miesten tarina.

Kuutamo sitä juhlittiin laajasti sen julkaisun yhteydessä, ja se palkittiin parhaan elokuvan Oscarilla vuonna 2017, mutta sen pysyvä perintö ja vaikutus on monimutkaisempi. Hämmentävää kyllä, elokuvan voitto ei avannut tulvia joukolle rikkaita, risteäviä omituisia elokuvia tärkeimmissä Oscar-kategorioissa seuraavien vuosien aikana. Itse asiassa enemmistövalkoinen palkintokomitea vaikutti helvetin taitavalta kumota vaikutelmia kasvavasta osallistavuudesta ja monimuotoisuudesta. Vuoden 2018 parhaan elokuvan palkinto meni Vihreä kirja , erottelun aikakauden draama, joka sai terävää kritiikkiä siitä liian yksinkertaisia ​​rotukuvauksia . Silti useita elokuvia ja TV-ohjelmia, jotka tuntuvat luovilta jälkeläisiltä Moonlight eivät ole saapuneet sen jälkeen.

Moonlight muutti pelin Black Queer Cinemaan

A24

Kiistatonta on, että nykyään kerrotaan enemmän mustien ikääntymisen tarinoita. Liian pitkään useimmat mustasta nuoruudesta kertovat elokuvat ja ohjelmat keskittyivät hahmoihin, jotka ovat loukussa pienituloisissa, kaupunkien väkivallan, huumeriippuvuuden ja epätoivon rikosten keskuksissa. Ajattele John Singletonia Boyz in the Hood , T.I.:n johtama ATL ja sydäntä raastava draama Kallisarvoinen . Toisin kuin Kuutamo , kun tapaamme nämä päähenkilöt, he ovat jo paatuneita ja kylmästi irtautuneita, mikä vie heiltä tietyn tunnematkan. Kuutamo sijoittuu samanlaiseen ympäristöön, mutta elokuva on selvästi enemmän huolissaan Chironin tunnepitoisuudesta ja dokumentoi huolellisesti, kuinka hän saapuu sinne.

Nykyään mini-Chironeja on kaikkialla: mustia hahmoja, jotka kieltäytyvät antamasta maailman murskata heidät.

Uudet työt käyttävät samanlaista lähestymistapaa. Siellä on A24-tuotettu elokuva Aallot , joka seuraa mustaa perhettä Floridan esikaupunkialueella ja kuinka yksittäinen tapahtuma ravistelee heitä ytimeen. Senegalilainen elokuva Atlantis alkaa nuoren tytön ja pojan välisestä maahanmuuttorakkaustarinasta, jonka jälkeen se muuttuu hitaasti kummittelevaksi yliluonnolliseksi tarinaksi. Tai ota OMA TV-ohjelma David tekee ihmisen , jonka on luonut ja kirjoittanut Tarell Alvin McCrane (joka myös kirjoitti käsikirjoituksen Kuutamo ja voitti työstään Oscarin). Sellaista esitystä on vaikea kuvitella David tekee ihmisen , jossa on useita mustia LGBTQ+ -hahmoja näkyvässä tarinassa, jotka valmistetaan esi- Kuutamo maisema. Sarja poikkeaa mestarillisesti niiden stressaavien ulkoisten olosuhteiden välillä, joissa 14-vuotias David ja hänen perheensä ja yhteisönsä taistelevat sisäisten kunnianhimojensa ja fantasioidensa kanssa hyperrealististen unijaksojen kautta. Esitys lukee toisinaan kuin huiman kreikkalaisen mytologian; David taistelee yhteiskunnan ja kohtalon kanssa päästäkseen siitä lahjakkaaseen lukion ohjelmaan, pelastaakseen parhaan ystävänsä vanhempien hyväksikäytöltä ja pitääkseen nuoren veljensä turvassa paikallisilta huumekauppiailta. Nykyään mini-Chironeja on kaikkialla: mustia hahmoja, jotka kieltäytyvät antamasta maailman murskata heidät.

Kuutamo Perintö loistaa myös kirkkaasti sen erottuvan visuaalisen estetiikin vaikutuksesta. Kuvaaja James Laxtonin silmin (joka myös työskenteli Jenkinsin kanssa yhtä lumoavassa Jos Beale Street voisi puhua ), Kuutamo käyttää värejä ja kontrastia mestarilliseen vaikutukseen. Yksi elokuvan ikimuistoisimmista kohtauksista tulee, kun teini-ikäinen Chiron tuijottaa itseään kylpyhuoneessaan, hänen kasvonsa veriset kamppailusta homofobisten koulukiusaajien kanssa. Siinä ei ole vuoropuhelua, ja silti hänen takanaan olevan seinän kliininen sininen ja Chironin iholla loisteputkien hehku ovat pysäyttäviä ja puhuvat jo itsessään.

Uudemmat visuaaliset teokset, erityisesti A24-tuotetut projektit, ovat nojautuneet yhtä rohkeaan, korkeaoktaaniseen estetiikkaan, joka näyttää kauniilta elokuvateattereissa ja puhelimen näytöt. Sisään Euforia , HBO:n teini-draama, jossa pääosissa on Zendaya ja Hunter Schaffer, ohjaaja Sam Levinson valaisee hahmonsa usein ylikylläisillä jalokivisävyillä, kuten vaaleanpunaisella ja sinisellä, mikä lisää sisäelinten unenomaista laatua Run taisteluihin riippuvuuden kanssa. Uudempi A24-tuote, Zola , näyttää myös ottavan visuaalisia vihjeitä Kuutamo . Molemmat sijoittuvat Floridaan, ja niillä on Floridacore-ulkoasu: korkea kirkkaus, suuri kontrasti ja rakeinen filmimateriaali. Ilmeisesti Kuutamo ei ollut ensimmäinen elokuva, jossa hyödynnettiin rohkeaa valaistussuunnittelua ja nukutettua kameran suuntaa (Baz Luhrmannin Romeo + Julia , Wong Kar Wein Chungking Express ja Xavier Dolanin Äiti tulla mieleen). Mutta elokuva työnsi korkean estetismin indie-arthouse-elokuvien yksinomaiselta alueelta valtavirran vaiheeseen.

Tarell McCraney Tarell McCraneylle Oscarin voittaminen oli vasta alkua Yhteiskäsikirjoittaja Kuutamo on pakottanut ikätoverinsa, opiskelijansa ja toimialansa esittämään vaikeita kysymyksiä ja vastaamaan niihin. Näytä tarina

Yksi konkreettisimmista eduista Kuutamo Barry Jenkinsin historiaa luova menestys on luova voima, jonka Barry Jenkins on saanut siitä lähtien. Siitä asti kun Kuutamo , 41-vuotias ohjaaja on muokannut uraauurtavan James Baldwinin romaanin Jos Beale Street voisi puhua Oscar-palkituksi elokuvaksi ja sovelsi Colson Whiteheadin romaanin Maanalainen rautatie Amazon Prime -sarjaan. Tällä hetkellä Jenkins työstää live-action Lion King -esiosaa ja aikoo jatkossakin tarjota entistä tärkeämpää mustaa LGBTQ+ -esitystä ohjaamalla elokuvan, joka perustuu edesmenneen tanssija Alvin Aileyn elämä (joka piti suurimman osan samaa sukupuolta olevista suhteistaan ​​yksityisinä eläessään). On selvää, että Jenkins on kiinnostunut empatian herättämisestä sovituksissaan, valaisemaan mustan kokemuksen tärkeitä vivahteita, ja hänen uransa on virkistävää nähdä Hollywoodin vallitsevan valkoisuuden sisällä.

Vaikka popkulttuurin laaja kirjoittaminen on edistynyt merkittävästi mustien queer-äänien kohotamisessa ja vahvistamisessa Kuutamo (Lil Nas X:n anteeksiantamattoman omituiset sanoitukset ja Posen huippumenestys myös tuntea olevansa yhteydessä elokuvaan), tarvitaan edelleen kipeästi parempaa BIPOC LGBTQ+ -esitystä elokuvassa. Tarvitsemme tarinoita, joissa olemme vain päähenkilö, emme apulainen tai merkki. Siitä huolimatta, Kuutamo on enemmän kuin ansainnut maineensa Black queer -esityksen vedenjakajana, mikä antaa monille meistä tilaa ja kieltä puhua rutiininomaisista haasteista. Mustat LGBTQ+-ihmiset tarvitsevat edelleen ja ansaitsevat enemmän Hollywoodilta. Tässä on toivottavaa, että seuraavat viisi vuotta ovat täynnä enemmän Kuutamo s.