50 parasta katsottavaa holokaustielokuvaa vuonna 2022
Kaikki sodat tarkoittavat yleensä suuria ihmishenkien, rakkaiden menetyksiä ja perheiden hajoamista. Sivilisaation alusta lähtien olemme nähneet sotien aiheuttamat vahingot.
Niin paljon kuin varsinainen sodankäynti, myös talouksien, yhteisöjen ja työpaikkojen epävakaus lisää vahinkoa.
Toinen maailmansota tuli myös ihmishenkien ja läheisten menetyksiin. Mutta mikä oli suurin syy ihmishenkien ja läheisten menetyksiin tämän sodan aikana?
Oliko se vain molempien osapuolten ammunta ja pommitukset? Oliko se vain puolet Euroopasta ja Japanista?
Ei, suurin osa toisen maailmansodan aiheuttamista tuhoista oli natsien holokausti.
Hitlerin ja hänen puolueensa suorittama irrationaalinen etninen puhdistus aiheutti yli kuuden miljoonan juutalaisen kuoleman.
Vaikka kuolleiden ihmisten määrä voidaan mitata, eloonjääneille aiheutuneita vahinkoja ei voida mitata.
Natsien keskitysleirit, joissa juutalaisia, sotavankeja ja vastarintataistelijoita vangittiin, olivat verrattavissa maanpäälliseen helvettiin.
Elinolosuhteet eivät olleet vain epäinhimillisiä, ne olivat kiduttavia. Vangeille annettiin vähimmäisannosta pienempi ruoka-annos ja lämpimät vaatteet.
Miehet, naiset ja lapset olivat ahdettu kuin sardiinit tölkissä. Toisen maailmansodan aikana kuolleita oli noin 11 miljoonaa, ja niistä kuusi miljoonaa tapettiin näillä keskitysleireillä kidutuksen ja ihmiskokeilun jälkeen.
Kaikki tämä hulluus tehtiin nationalismin, isänmaallisuuden ja rodun ja uskonnon paremmuuden nimissä.
Vaikka useimmat meistä eivät ole koskaan kokeneet tai nähneet niin paljon ihmisten julmuutta, voimme nähdä vilauksen siitä ja sen aiheuttamista vahingoista elokuvien kautta.
Vaikka Hollywood on tehnyt monia elokuvia holokaustista ja maailmansodasta, koskettavimmat ja sielua koskettavimmat elokuvat tästä aiheesta tulivat eurooppalaisilta elokuvantekijöiltä.
Me ENTOINilla olemme koonneet luettelon parhaista elokuvista, jotka perustuvat holokaustiin ja sen jälkivaikutuksiin.
Olemme pyrkineet pitämään dokumenttien määrän mahdollisimman pienenä ja valinneet elokuvia, jotka ovat esittäneet holokaustin uhrien ja selviytyneiden elämää.
50. The Zookeeper's Wife (2017)
| Otsikko | Eläintarhanhoitajan vaimo |
| Julkaisuvuosi | 2017 |
| Katseluaika | 127 min |
| Ohjaajat | Nikki Caro |
| Heittää | Jessica Chastain, Johan Heldenbergh, Daniel Brühl, Timothy Radford |
| Kotimainen lipputulo | 17,45 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 7 |
| Metascore | 57 |
| kirjailijat | Angela Workman |
| Musiikin tekijä | Harry Gregson-Williams |
| Kuvaus Tekijä | Andri Parekh |
| Puku By | Suzie Davies |
Eläintarhanhoitajan vaimo on sotaelokuva, joka perustuu puolalaiseen pariskuntaan ja heidän pyrkimyksiinsä pelastaa niin monta juutalaista kuin mahdollista.
Elokuvan on ohjannut Niki Caro ja tarina perustuu Diane Ackermanin samannimiseen ei-fiktiiviseen kirjaan.
Tarina sijoittuu vuoteen 1939, jolloin natsipuolue ohitti Varsovan ja miehitti Puolan.
Saksalaiset alkoivat pakottaa juutalaisia gettoihin. Puolan vastarinta-armeija epäonnistui surkeasti pitämään saksalaiset loitolla.
Tällä hetkellä Varsovan eläintarhan päällikkö tohtori Heck liittoutuu natsipuolueen kanssa aloittaakseen eläintarhan uudistamisen ja karkottaakseen juutalaiset.
Zabinskin perhe on vastarintataistelijoita, ja he käyttävät kaikkia resurssejaan, kuten eläintarhan häkkejä, kotiaan ja eläintarhan alla olevia tunneleita, sijoittaakseen laittomasti pelastettuja juutalaisia.
He onnistuvat jossain määrin siirtämään ihmisiä getoista eläintarhan tilapäisiin asuntoihin.
Kun tohtori Heck tajuaa heidän kuulumisensa vastarintataistelijoihin, hän kiirehtii vangitsemaan heidät ja lähettämään juutalaiset keskitysleireille.
Eläintarhanhoitajan vaimo sai ristiriitaisia arvosteluja. Kriitikot olivat tyytymättömiä tapaan, jolla elokuva keskittyi enemmän tarinan emotionaaliseen puoleen kuin tapahtumien suurenmoisen esittelyn luomiseen.
Vaikka tosiasiat pitivät suurelta osin paikkansa, parisuhteessa ja sen esittämisessä oli luovia vapauksia.
Se sai arvosanan 7 IMDb:ssä ja 64 % tuoreena Rotten Tomatoesissa.
Suositus:
Kaikkien aikojen 70 parasta sotaelokuvaa
49. Sobibor (2018)
Sobibor on venäläinen elokuva kapinasta ja pakenemisyrityksestä Puolan tuhoamisleiriltä Sobiborissa vuonna 1943.
Elokuvan ovat käsikirjoittaneet Konstantin Khabensky, Aleksandr Adabashyan, Andrei Nazarov, Anna Chernakova ja ohjannut Konstantin Khabensky.
Saksalaiset vangitsevat puna-armeijan venäläisen juutalaisen sotilaan, joka lähetetään Sobiborin tuhoamisleireille.
Heidät kaikki lähetetään kaasukammioon, kun Pachersky, juutalainen venäläinen sotilas suunnittelee ja toteuttaa kapinan.
Sobiborin kapina onnistui osittain, sillä 300 vankia pakeni, mutta vain 60 selvisi sodasta.
Elokuva oli Venäjän virallinen ehdokas parhaan ulkomaisen elokuvan kategoriaan 91. Oscar-gaalassa ja se sai myös ehdokkuuden.
Vaikka siinä oli muutamia historiallisia epätarkkuuksia, elokuva menestyi hyvin maailmanlaajuisesti. 2,4 miljoonan dollarin budjetilla se tuotti yli 5 miljoonaa dollaria ympäri maailmaa.
IMDb antoi arvosanaksi 6,4 ja Rotten Tomatoes arvioi kalvon 75 % tuoreeksi.
Suositus:
Kaikkien aikojen 70 parasta surullista elokuvaa
48. Siunattu on ottelu: Hannah Seneshin elämä ja kuolema (2008)
Blessed Is the Match: The Life and Death of Hannah Senesh, lyhennettynä Blessed is the Match on dokumenttielokuva Hannah Szenesin eli Seneshin elämästä ja työstä.
Dokumentti tehtiin hänen päiväkirjansa merkintöjen ja hänen sellitovereidensa ja vankitovereidensa todistajien kertomusten perusteella.
Hannah Senesh oli juutalais-unkarilainen runoilija ja näytelmäkirjailija. Hän lopetti koulutuksensa vuonna 1939 ja oli todistamassa juutalaisten vainoa Unkarissa.
Hän liittyi Haganahiin, joka oli Israelin puolustusvoimien edeltäjä, ja koulutti erikoisoperaatioiden johtoon.
Hän liittyi tehtävään soluttautua Unkariin ja pelastaa juutalaiset Auschwitzin keskitysleireille.
Unkarin santarmit vangitsivat hänet maaliskuussa 1944, ja häntä kidutettiin saadakseen tietoja hänen tehtävästään ja lähettimen koodeista.
Hän ei koskaan murtunut tai paljastanut mitään tietoa. Lyhyen oikeudenkäynnin jälkeen maanpetoksesta hänet tuomittiin teloituksiin marraskuussa 1944.
Tämä dokumentti voitti yleisöpalkinnon Atlantan juutalaiselokuvafestivaaleilla. New York Times arvosteli sen, koska se kuvasi Seneshin rohkeutta ja tehtäviä kertomatta paljoakaan hänen hahmostaan.
Elokuva sai IMDb:ssä arvosanan 7 ja Rotten Tomatoesissa 68 % tuorearvosanan.
Suositus:
Kaikkien aikojen 70 parasta kostoelokuvaa
47. Fugitive Pieces (2007)
Fugitive Pieces on kanadalainen elokuva juutalaisesta maahanmuuttajasta, joka pakeni Euroopasta toisen maailmansodan aikana.
Elokuva perustuu Anne Michaelsin kirjoittamaan kirjaan Jakob Beerin elämästä.
Elokuvan on ohjannut Jeremy Podeswa. Tarina pyörii Jakob Beerin elämän ja matkan ympärillä.
Hän syntyi Puolassa juutalaisille vanhemmille. Sodan aikana heidät molemmat ammuttiin ja hänen sisarensa Bella vietiin pois.
Hän pakeni koettelemukselta piiloutuessaan ja juoksi pian karkuun tullakseen kaduilla vaeltavaksi orvoksi.
Puolassa työskentelevä kreikkalainen arkeologi näki hänet ja salakuljetti hänet maasta Kreikkaan.
Asuttuaan jonkin aikaa Kreikassa he molemmat muuttivat Kanadaan aloittaakseen uuden elämän.
Vaikka hän pakeni keskitysleiriltä, Beer kärsi jatkuvasti sisarensa Bellan muistoista.
Hän meni naimisiin ja yritti asettua, mutta ei voinut olla onnellinen eloonjääneen syyllisyyden vuoksi.
Elokuva sai ensi-iltansa Toronton elokuvajuhlilla, ja se esitettiin myöhemmin elokuvafestivaaleilla Vancouverissa, Kreikassa, Varsovassa ja muissa.
Rotten Tomatoes antoi sille 68 prosentin arvosanan. Kriitikot katsoivat, että elokuva oli liikuttava tarina, joka oli liian hienovarainen, mutta upeasti kuvattu.
IMDb antoi elokuvalle arvosanan 7.
Suositus:
Kaikkien aikojen 50 parasta selviytymiselokuvaa
46. Harmaa vyöhyke (2001)
| Otsikko | Harmaa vyöhyke |
| Julkaisuvuosi | 2001 |
| Katseluaika | 108 min |
| Ohjaajat | Tim Blake Nelson |
| Heittää | David Arquette, Velizar Binev, David Chandler ja Michael Stuhlbarg |
| Kotimainen lipputulo | 0,52 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 7 |
| Metascore | 58 |
| kirjailijat | Miklos Nyiszli |
| Musiikin tekijä | Russell Lee hyvä |
| Kuvaus Tekijä | Michelle Botticelli Tim Blake Nelson |
| Puku By | Johnny Breedt Tatiana Macdonald |
Harmaa vyöhyke on holokaustielokuva, joka perustuu tohtori Miklós Nyiszlin kirjoittamaan kirjaan Auschwitz: A Doctor's Eyewitness Account.
Tarina sijoittuu Auschwitzin keskitysleirille, jossa Josef Mengele teki usein kokeita vangilla ja antoi juutalaisen Sonderkommandon siivota hänen jälkeensä.
Tarina kertoo Mengelen assistenttina työskennelleestä tri Miklós Nyiszlin kokemuksista.
Hän otti tehtävän varmistaakseen vaimonsa ja tyttärensä turvallisuuden. Jonkin ajan kuluttua Sonderkommando muotoili kuitenkin suunnitelman kapinoida yhdessä kuolemanleirin krematorioista.
He salakuljettavat ruutia tehtaalta työleirillä olevien naistyöläisten kautta.
Kapinasuunnitelma suistuu raiteilta, kun lapsi selviytyy kaasukammiosta ja ryhmä suostuu tekemään kaikkensa suojellakseen häntä.
Sonderkommando tekee kaikkensa toteuttaakseen kapinan onnistuneesti ja polttaakseen yhden krematorioista.
Silti heidät kaikki saadaan kiinni ja teloitetaan työn jälkeen. Kriitikot kuvasivat elokuvaa synkäksi ja tuhoisaksi tarinaksi holokaustista.
Rotten Tomatoes antoi sille 68 % ja IMDb 7. Elokuva voitti National Board of Reviews -palkinnon sananvapaudesta.
Suositus:
Netflixin 100 parasta katsottavaa dokumenttia
45. Fateleless (2005)
| Otsikko | Kohtaloton |
| Julkaisuvuosi | 2005 |
| Katseluaika | 140 min |
| Ohjaajat | Lajos Koltai |
| Heittää | Marcell Nagy, Bela DÃ3ra, Bálint Péntek, Ã_x0081_ron Dimény |
| Kotimainen lipputulo | 0,20 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 6.9 |
| Metascore | 87 |
| kirjailijat | Imre Kertész |
| Musiikin tekijä | Ennio Morricone |
| Kuvaus Tekijä | Gyula Pados |
| Puku By | Tibor Lázár |
Fateless on unkarilainen elokuva, joka perustuu Nobel-palkinnon saaneen Imre Kertészin työhön.
Tarina on ainutlaatuinen tarina nuoresta Unkarin juutalaisesta, joka tulee täysi-ikäiseksi Auschwitzin ja Buchenwaldin keskitysleirillä.
Nuori juutalainen poika nostetaan bussistaan ja lähetetään Auschwitzin leirille töihin.
Juutalaisuskossa tullaan kosketuksiin eri ryhmien, kansallisuuksien ja persoonallisuuksien kanssa.
Vaikka elokuva alkaa juutalaisten näkökulmasta yleensä, se alkaa vähitellen rajoittua Unkarin juutalaisen identiteettiin ja siihen, mitä se tarkoittaa.
Elokuva vuorottelee mustan ja valkoisen sekä seepian sävyjä kertomaan kerronnan tunnelmasta.
Voimme myös nähdä, että lapsi, jolla ei ole selkeää käsitystä juutalaisuudesta, kypsyy hitaasti mieheksi, kun hänet pelastetaan.
Rotten Tomatoes antoi elokuvalle 94 % tuorearvosanan. Elokuva esitettiin elokuvafestivaaleilla Chicagossa, Telluridessa, Torontossa, Berlinalessa, Unkarissa ja muilla.
Se oli ehdolla Berliinin elokuvajuhlilla Golden Bear -palkinnon saajaksi. Se oli myös osa virallista valintaa muun muassa Karlovy Varyn kansainvälisellä elokuvajuhlilla.
Se esiteltiin myös Edinburghin kansainvälisillä elokuvafestivaaleilla ja Los Angelesin elokuvafestivaaleilla.
44. Mother Night (1996)
| Otsikko | Äiti yö |
| Julkaisuvuosi | 1996 |
| Katseluaika | 114 min |
| Ohjaajat | Keith Gordon |
| Heittää | Nick Nolte, Sheryl Lee, Tony Robinow, Michael McGill |
| Kotimainen lipputulo | 0,39 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 7.1 |
| Metascore | --- |
| kirjailijat | Kurt Vonnegut Jr. |
| Musiikin tekijä | Michael Convertino |
| Kuvaus Tekijä | Tom Richmond |
| Puku By | Francois Seguin |
Mother Night on elokuva, joka perustuu Kurt Vonnegutin samannimiseen romaaniin.
Se kertoo amerikkalaisesta vakoojasta, joka asui ja työskenteli Saksassa koko toisen maailmansodan ajan ja jonka hallitus oli pitänyt salassa.
Elokuva kerrotaan Howard Campbellin takaumien ja muistojen kautta, kun hän kirjoittaa muistelmiaan Israelin vankilasta.
Hän työskenteli sodan aikana natsien propagandistina ja välitti viestejä liittoutuneiden hallituksille koodattujen viestien kautta.
Sodan jälkeen hänet siirretään New Yorkiin uudella identiteetillä, mutta hänet vangitaan ja joutuu oikeuden eteen roolistaan.
Vaikka hän väittää olevansa amerikkalainen vakooja, hänen hallituksensa on tuettava häntä ja suojattava salaista operaatiota.
Elokuva sai ristiriitaisia arvosteluja. Vaikka kaikki kriitikot ylistivät Nick Nolten suorituskykyä amerikkalaisena vakoojana, tarinaa kuvattiin epämääräiseksi.
Rotten Tomatoes antoi elokuvalle arvosanan 63%, kun taas IMDb antoi sille arvosanan 7,1.
43. Defiance (2008)
| Otsikko | Uhmaus |
| Julkaisuvuosi | 2008 |
| Katseluaika | 137 min |
| Ohjaajat | Edward Zwick |
| Heittää | Daniel Craig, Liev Schreiber, Jamie Bell, Alexa Davalos |
| Kotimainen lipputulo | 28,64 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 7.2 |
| Metascore | 58 |
| kirjailijat | Clayton Frohman |
| Musiikin tekijä | James Newton Howard |
| Kuvaus Tekijä | Edward Serra |
| Puku By | Dan Weil |
Defiance on elokuva puolalais-juutalaisista Bielski-veljistä, jotka johtivat Bielskin partisaania toisen maailmansodan huipun aikana.
Elokuva perustuu Nechama Tecin kertomukseen kirjassa Defiance: The Bielski Partisan.
Elokuvaa kritisoitiin siitä, ettei se sisältynyt Bielskin partisaanien Puolan joukkomurhaan, vaikka heidän osallistumisestaan joukkomurhaan ei ole selvää näyttöä.
Bielskit, Tuvia, Zus, Asael ja Aron pakenevat Valko-Venäjän Naliboki-metsään sen jälkeen, kun natsit tappoivat heidän perheensä juutalaisessa ghetossa.
Bielskin partisaanit piiloutuivat aluksi metsään ollakseen turvassa natsien vainolta, mutta myöhemmin he alkoivat pelastaa muita juutalaisia getoista.
He rakensivat suuria leirejä metsään, joissa oli sairaala, koulu ja asunnot pelastetuille juutalaisille.
He käyttivät puna-armeijan sotilaskoulutusta suojellakseen juutalaisten asutusta ja välttääkseen vangitsemista.
Sodan loppuun mennessä Tuvia, Zus ja Aron selviytyvät, kun taas Asael kuolee Königsbergin taistelussa vuonna 1945.
Kriitikoilta elokuva sai ristiriitaisia arvosteluja. Vaikka elokuvaa kehuttiin tuotannon laadusta ja tarinasta, sitä kritisoitiin taiteellisen arvon puutteesta.
He sanoivat, että elokuvasta puuttui todellisen tarinan tunnepitoisuus. IMDb antoi sille 7,2 ja Rotten Tomatoes 58 %.
42. Aamen (2002)
Amen on Costa-Gavrasin tekemä toisen maailmansodan elokuva, joka perustuu Rolf Hochhuthin näytelmään Der Stellvertreter.
Elokuva kertoi kaikista varhaisista varoituksista, jotka maailma sai ja päätti jättää huomiotta, juutalaisten tilasta ja vainosta Saksassa sekä natsien juutalaisia vastaan antamasta mandaatista.
Tarina kertoo Waffen-SS-upseerista Kurt Gersteinista, joka muotoili syaanivetyseoksen nimeltä Zyklon B puhdistamaan vettä ja hävittämään typhuksen.
Hän huomasi, että hänen formulaatiotaan käytettiin natsien kuolemanleirillä juutalaisten joukkomurhaan.
Hän yritti tuoda asian sveitsiläisen diplomaatin, Sveitsin viranomaisten ja jopa paavin tietoon.
Hän yritti päästä paavi Pius XII:lle, mutta hänet jätettiin huomiotta ja hänet hylättiin.
Eräs jesuiittapappi otti hänen valituksensa vakavasti ja yritti parhaan kykynsä mukaan estää ne.
Elokuva perustuu Kurt Gersteinin tosielämään, mutta jesuiittapappi oli kuvitteellinen dramatisointi.
Kriitikot ovat kehuneet elokuvaa erinomaisena omantunnon esimerkkinä. IMDb antoi elokuvalle arvosanan 7,2.
Rotten Tomatoes antoi Amenille 67 %.
41. Woman in Gold (2015)
Woman in Gold on elämäkertadraama Maria Altmannin tositarinasta. Elokuvan on ohjannut Simon Curtis ja se perustuu Alexis Kaye Campbellin kirjoittamaan tarinaan.
Elokuva on osoitus oikeudenmukaisen taistelun jatkamisesta huolimatta niin monista vuosikymmenistä holokaustin päättymisestä.
Maria Altmann on iäkäs juutalainen nainen, joka asuu Los Angelesissa ja taistelee saadakseen perheensä perintötavarat takaisin hänelle.
Ongelmana on, että perintötavarat ovat erittäin arvostettuja Gustav Klimtin maalauksia, jotka natsit varastivat hyökkäyksen aikana Wieniin, Itävaltaan.
Rouva Altmann käyttää asianajaja Randy Schoenbergin palveluja nostaakseen kanteen Yhdysvaltain tuomioistuimissa, jotta Itävallan hallitus saatetaan vastuuseen maalausten palauttamisesta.
Maalausten arvo oli lähes 150 miljoonaa dollaria, ja siksi niitä oli vaikea saada takaisin Wienin kansallismuseosta.
Elokuvaa kritisoitiin kiehtovan tarinan tylsästä käsittelystä. Dame Helen Mirrenin ja Ryan Reynoldsin näytteleminen sai kuitenkin paljon kiitosta.
IMDb antoi sille arvosanan 7,3 ja Rotten Tomatoes 57%.
40. All My Loved Ones (1999)
All My Loved Ones on tšekinkielinen elokuva, joka on tehty yhteistyössä Cezchin, Slovakian ja Puolan kanssa.
Elokuva kertoo Cezch Kindertransportista ennen toista maailmansotaa. Elokuva oli Slovakian virallinen pääsy parhaan ulkomaisen elokuvan kategoriaan 72. Oscar-gaalassa.
Elokuva kerrotaan Silbersteinin perheenjäsenten kokemusten kautta. He olivat ylöspäin liikkuva juutalainen perhe Tšekkoslovakiassa, kun natsit hyökkäsivät.
He jättivät huomiotta varhaiset varoitukset eivätkä evakuoineet ajoissa. Tästä johtuen kun natsit tulivat, he jäivät jumissa ilman, että he pääsisivät pakoon.
Tällä hetkellä brittiläisestä humanitaarista Nicholas Wintonista tulee ainoa tulevaisuuden toivo.
He ottavat häneen yhteyttä ja yrittävät pelastaa lapset. Samaan aikaan kun muu perhe menehtyy natsien käsiin, Wintonin pelastama poika kertoo meille surullisen ja kohottavan tarinan yksinkertaisten ihmisten kunnollisista ja inhimillisistä teoista.
Elokuva oli ehdolla useille palkinnoille ja voitti yleisöpalkinnon Atlanta Jewish Film Festivalilla.
Tšekin lionissa elokuva voitti parhaan miessivuosan palkinnon Jirí Bartoskasta. IMDb antoi elokuvalle arvosanan 7,3 ja Rotten Tomatoes 64 %.
39. Everything Is Illuminated (2005)
| Otsikko | Kaikki Valaistu |
| Julkaisuvuosi | 2005 |
| Katseluaika | 106 min |
| Ohjaajat | Liev Schreiber |
| Heittää | Elijah Wood, Eugene Hutz, Boris Lyoskin, Jonathan Safran Foer |
| Kotimainen lipputulo | 1,71 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 7.4 |
| Metascore | 58 |
| kirjailijat | Jonathan Safran Foer |
| Musiikin tekijä | Paul Cantelon |
| Kuvaus Tekijä | Matthew Libatique |
| Puku By | Mark Geraghty |
Everything is Illuminated on elämäkertakertomus Jonathan Safran Foerin matkasta löytääkseen ukrainalaisen naisen, joka pelasti hänen isoisänsä.
Elokuva on komedia-draama, jonka on käsikirjoittanut ja ohjannut Liev Schreiber. Se perustuu Jonathan Safran Foerin samannimiseen romaaniin.
Elokuva seuraa Foeria hänen matkustaessaan Ukrainaan paikantaakseen naisen, joka pelasti hänen isoisänsä natseilta.
Hän ottaa avuksi Alexin ja hänen isoisänsä, jotka ovat matkaoppaita. Vaikka he molemmat ovat väärennettyjä oppaita ja Alex ja hänen isoisänsä yleensä huijaavat ihmisiä, he päättävät auttaa Foeria.
Lopulta Foer löytää kylän, josta hänen isoisänsä on kotoisin, ja näkee sen tasaantuvan maan tasalle.
Hän saa myös selville, että natsit tappoivat auttaneen naisen. Silti hän löytää rauhan löydettyään totuuden ja ripottelee maata kylästä isoisänsä haudalle.
Elokuva sai kiitosta vakavan ja sydämellisen tarinan yhdistämisestä komedian elementteihin vähättelemättä sitä.
IMDb antoi sille arvosanan 7,4 ja Rotten Tomatoes 67%. Liev Schreiber sai kiitosta debyyttielokuvastaan.
38. The Book Thief (2013)
| Otsikko | Kirjavaras |
| Julkaisuvuosi | 2013 |
| Katseluaika | 131 min |
| Ohjaajat | Brian Percival |
| Heittää | Pääosissa Sophie Nélisse, Geoffrey Rush, Emily Watson, Ben Schnetzer |
| Kotimainen lipputulo | 21,49 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 7.5 |
| Metascore | 53 |
| kirjailijat | Markus Zusak |
| Musiikin tekijä | John Williams |
| Kuvaus Tekijä | Florian Ballhaus |
| Puku By | Simon Elliott |
Kirjavaras on Markus Zusakin kirjoittama romaani. Brian Percivalin sovitti sen elokuvaksi, ja sen pääosissa nähdään Geoffrey Rush, Emily Watson ja Sophie Nelisse.
Elokuva kertoo nuoresta tytöstä, joka adoptoitiin saksalaiseen perheeseen toisen maailmansodan aikana.
Hyväsydäminen isäpuoli opettaa hänet lukemaan, ja hänestä tulee pian riippuvainen lukemisesta.
Hän saa selville, että hänen perheensä suojelee nuorta juutalaista Maxia natsisotilailta.
Perheellä on vaikeuksia piilottaa identiteettinsä juutalaisten myötämielisenä ja pysyä hengissä. Ainoa asia, joka pitää tytön järkevänä, on hänen rakkautensa lukemiseen.
Lopulta perhe on hajonnut, kun kylää pommitetaan vahingossa ja kaikki hänen ystävänsä ovat kuolleet pormestarin vaimoa lukuun ottamatta.
Elokuvan musiikkia kehuttiin suuresti, sillä John Williams sai ehdokkuuden parhaan alkuperäiskappaleen Oscar- ja BAFTA-palkinnoista Saturn Awards-, Golden Globe- ja muiden ehdokkuuden lisäksi.
Elokuvaa kritisoitiin siitä, että se oli liian turvallinen ja arka natsi-Saksan kuvauksessa.
37. Bent (1997)
Bent on brittiläis-japanilainen elokuva, joka perustuu Martin Shermanin samannimiseen näytelmään.
Elokuvan juoni pyörii homoseksuaalien vainon ympärillä natsi-Saksassa. Tarina alkaa vuodesta 1934, kun varakkaasta saksalaisesta perheestä kotoisin oleva siveetön homomies Max ja hänen poikaystävänsä Rudy joutuvat vaikeuksiin nähdessään SA:n jäsenen kuoleman Pitkien veitsien yönä.
He yrittävät paeta Saksasta, mutta jäävät kiinni ja laitetaan junaan Dachauhun.
Matkalla sinne poikaystävä hakataan raa'asti kuoliaaksi Maxin edessä, mutta hän piilottaa henkilöllisyytensä peläten kohtaavansa saman kohtalon.
Dachaun leirillä hän tapaa toisen homomiehen ja rakastuu häneen, joka opettaa häntä olemaan uskollinen itselleen ja löytämään arvokkuutta identiteetissään.
Elokuva sai IMDb-luokituksen 7,2 ja Rotten Tomatoes -pistemäärän 73%.
Se voitti myös nuorten palkinnon Cannesin elokuvajuhlilla ja parhaan elokuvan Torinon kansainvälisellä homo- ja lesboelokuvafestivaaleilla.
36. Yhdeksäs päivä (2004)
Yhdeksäs päivä on saksalainen historiallinen draama, joka perustuu otteisiin isän Jean-Bernardin pitämästä päiväkirjasta Pfarrerblock 25487.
Elokuvan julkaisi Kino International. Tarina kertoo katolisesta papista Henri Kramerista, joka oli vangittuna Dachaun keskitysleirillä yhdessä monien muiden katolisten pappien kanssa.
Hän näki päivittäin pappitovereidensa kidutuksia ja jopa ristiinnaulitsemista.
Häntä kidutetaan tästä. Eräänä päivänä hänet vapautetaan leiristä yhdeksäksi päiväksi erityisellä käskyllä vakuuttaa piispa kotikaupungistaan.
Jos hän ei suorita tehtävää, hänet lähetetään takaisin leirille.
Hänen edessään on dilemma, pettääkö uskonsa vai kohdatako hän kidutusta leirissä.
Rotten Tomatoes sai kalvon tuoreeksi 77 % ja IMDb antoi sille 7,1. Elokuva oli ehdolla 13 palkinnolle, joista se voitti kuusi palkintoa, mukaan lukien elokuvapalkinnon kultana German Film Awardsissa, yleisöpalkinnon ja Crystal Simorgh -palkinnon Fajr-elokuvafestivaaleilla ja paljon muuta.
35. Killing Kasztner (2008)
Killing Kasztner on dokumenttielokuva Rudolf Kasztnerin elämästä ja kiistasta. Pitkän dokumentin teki Gaylen Ross haastateltuaan Kasztnerin pelastaman juutalaisen naisen.
Elokuva alkaa New Yorkin juutalaisperinnön museossa ensimmäistä Kasztneria käsittelevää konferenssia ja Kasztnerista selviytyneiden ja häntä syyttäjien välistä avointa erimielisyyttä varten.
Tämä johtaa haastatteluihin Kasztnerin tyttärien ja tyttärentytärten kanssa, jotka kokivat, että oli aika vapauttaa perheensä tästä häpeästä.
Elokuvantekijä Ross haastatteli myös hänet ampunutta salamurhaajaa Ecksteiniä ja Kasztneria syytteen nostaneen asianajajan poikaa.
Dokumentti esitteli monien Kasztnerin pelastamien selviytyjien kertomuksia ja esitti toisenlaisen näkökulman hänen tapaukseensa.
Elokuva voitti yleisöpalkinnon Bostonin juutalaiselokuvafestivaaleilla. IMDb antoi elokuvalle arvosanan 7,2, kun taas Rotten Tomatoes antoi elokuvalle 79 % tuorearvosanan.
34. Constantinuksen miekka (2007)
Constantine’s Sword on dokumentti, joka perustuu James Carrollin samannimiseen kirjaan. Se on tutkimus katolisen kirkon ja juutalaisten välisestä suhteesta.
Dokumenttielokuvan tuotti ja ohjasi Oren Jacoby, joka on voittanut aiemmin Oscar-palkinnon.
Dokumentti keskittyy uskonnollisiin sotiin ja niiden alkuun kristinuskossa. James Carroll on katolinen pappi, joka on ilmavoimien kenraalin poika.
Hän käyttää ainutlaatuista asemaansa tarkastellakseen epäpyhää liittoa uskonnon ja sodan välillä. Elokuvan juliste julistaa alussa, että 'Ei sota ole pyhä' ja tämän käsitteen mukaisesti hän tutkii kristinuskon muukalaisvihan pitkää historiaa ristiretkien alusta ja roomalaisen inkvisitiota esillä olevaan juutalaisuuden vastaiseen näyttelyyn asti.
Elokuva sai arvosanan IMDb:ssä 7,1 ja Rotten Tomatoesissa 87 %.
Sivuston henkisyys ja käytäntö ovat kuvanneet elokuvaa koskettavaksi ja intohimoisesti esitellyksi kuvaukseksi kirkon hyväksymistä rikoksista juutalaisia vastaan.
33. Pimeässä (2011)
Pimeydessä on puolalainen toisen maailmansodan draama viemäritarkastaja Leopold Socha ja hänen työtoverinsa Szczepek Wróblewskista.
Elokuva kuvaa tositarinaa David F. Shamoonin kirjoittamana ja Agnieszka Hollandin ohjaamana.
Vuonna 1943 Puolan Lwowin kaupungissa natsit päättivät likvidoida geton.
Joukko juutalaisia pakeni sieltä ja piiloutui kaupungin viemäriverkostoon.
Leopold Socha käytti tietämystään viemärijärjestelmästä ja piti ne piilossa lähes 18 kuukautta, kunnes venäläiset valtasivat kaupungin vuonna 1944.
Hän yhdessä työtoverinsa Wróblewskin kanssa suojeli ja suojeli juutalaisia. Sodan päätyttyä molemmille puolalaisille miehille myönnettiin Kansakuntien Vanhurskaan mitali inhimillisyydestään.
Elokuva oli ehdolla parhaan ulkomaisen elokuvan Oscar-palkinnon saajaksi 84. Oscar-gaalassa.
Rotten Tomatoes sai 88 % ja IMDb 7,3. Kriitikot kehuivat elokuvaa tuskallisen elokuvan naulauksena.
He sanoivat, että se tyydytti esityksen intensiivisyyttä ja taidokasta kuvausta elämästä kaupungin kadulla ja viemärissä.
32. Anne Frankin päiväkirja (1959)
| Otsikko | Anne Frankin päiväkirja |
| Julkaisuvuosi | 1959 |
| Katseluaika | 180 min |
| Ohjaajat | George Stevens |
| Heittää | Millie Perkins, Shelley Winters, Joseph Schildkraut, Richard Beymer |
| Kotimainen lipputulo | 5,01 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 7.4 |
| Metascore | 59 |
| kirjailijat | Frances Goodrich |
| Musiikin tekijä | Alfred Newman |
| Kuvaus Tekijä | William C. Mellor |
| Puku By | George W. Davis Lyle R. Wheeler |
Anne Frankin päiväkirja on elämäkerrallinen kertomus Anne Frankista viime kuukausina, jotka vietettiin saksalaisilta piilossa.
Hänen päiväkirjansa julkaisi hänen isänsä Otto Frank, ja siitä tuli näytelmä ja myöhemmin elokuva.
Elokuvan on ohjannut George Stevens. Elokuva alkaa vuonna 1945 Otto Frankin noustessa kuorma-autosta hylätyn tehtaan edessä.
Hän ryntää tehtaaseen löytääkseen nuoren tytön käsineen, jonka hän poimii ja alkaa itkeä.
Myöhemmin hän löytää tyttärensä Annen päiväkirjan ja lukee sen läpi. Päiväkirjassa Anne kertoo, kuinka hän vietti päivänsä piilossa tehtaan yläpuolella.
Kraler ja hänen avustajansa Miep Gies antoivat hänelle suojan ja hänen perheensä yhdessä toisen kanssa.
Kaikista ponnisteluistaan huolimatta juutalaiset löydettiin vuonna 1944 ja natsit veivät heidät teloitettavaksi.
Tätä vuonna 1959 tehtyä elokuvaa pidetään Anne Frankin elämän parhaana sovituksena.
Se voitti kolme Oscar-palkintoa vuonna 1960, mukaan lukien paras naissivuosa. Kriitikot ylistivät elokuvaa sen hienosta näyttelemisestä ja ohjauksesta.
Kalvon tuoreeksi arvioitiin 79 % ja IMDb antoi sille arvosanan 7,4.
31. The Painted Bird (2019)
Painted Bird on tšekkiläinen elokuva, joka oli virallinen osallistuja 92. Oscar-gaalaan.
Se pääsi myös joulukuun listalle. Elokuva on sovitus Jerzy Kosińskin samannimisestä romaanista.
Se tehtiin interslavilaisella kielellä, jotta yksikään kansallisuus ei voisi loukkaantua tarinasta.
Elokuva seuraa orvoksi jääneen juutalaisen pojan traagista elämää hänen ajautuessaan huonosta tilanteesta toiseen.
Joskus hän saa ystävällisyyttä, joskus myötätuntoa, mutta kohtaama väkivalta, viha ja turmelus painavat häntä.
Vaikka lasta ei lähetetä keskitysleirille, hän kohtaa kaikki ne kauhut kyläläisten käsissä, jotka kohdistuvat häneen.
Hän kohtaa antisemitististä vihaa, vihaa, kateutta ja turmelusta koko matkansa ajan. Elokuvaa kritisoitiin liian väkivaltaisesta ja verisestä, koska yleisö ei voinut istua elokuvaa läpi Venetsian, Toronton ja Lontoon elokuvafestivaaleilla.
Se sai kuitenkin pitkät suosionosoitukset Varsovan elokuvajuhlilla.
30. Sarah’s Key (2010)
Sarah’s Key on sovitus Tatiana De Rosnayn samannimisestä romaanista.
Tämä ranskalainen elokuva keskittyy tapahtumiin, jotka ovat seurausta Vel' d'Hivin juutalaisten kierrosta Saksan miehittämässä Pariisissa.
Elokuvan on käsikirjoittanut ja ohjannut Giles Paquet-Brenner. Tarina kiertää Juliaa, toimittajaa, joka tutkii nuoren juutalaisen tytön Sarah Starzynskin tarinaa.
Takauksessa meille näytetään, että vuonna 1942 Pariisin santarmit veivät 10-vuotiaan Saaran juutalaisena.
Ennen lähtöään hän lukitsee veljensä piilotettuun kaappiin pitääkseen tämän turvassa.
Kun hän pakenee natsisotilaita ja Vichyn byrokraatteja, hänen on ryhdyttävä pelastamaan veljensä.
Hänet kuitenkin pelastanut iäkäs pariskunta ottaa hänet perheeseensä. Sodan jälkeen Sarah kummittelee edelleen sodan aikaisista kokemuksistaan ja piilottaa henkilöllisyytensä jopa pojaltaan kuolemaansa asti.
Elokuva sai ensi-iltansa Toronton elokuvajuhlilla ja julkaistiin myöhemmin Ranskassa. Rotten Tomatoes antoi sille 72 % ja IMDb 7,5.
29. Sunshine (1999)
| Otsikko | Auringonpaiste |
| Julkaisuvuosi | 1999 |
| Katseluaika | 181 min |
| Ohjaajat | István Szabó |
| Heittää | Pääosissa Ralph Fiennes, Rosemary Harris, Rachel Weisz, Jennifer Ehle |
| Kotimainen lipputulo | 5,10 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 7.5 |
| Metascore | 71 |
| kirjailijat | István Szabo |
| Musiikin tekijä | Maurice Jarre |
| Kuvaus Tekijä | Lajos Koltai |
| Puku By | Attila Kovács |
Sunshine on elokuva Sonnenscheinin unkarilais-juutalaisperheestä. Tämän historiallisen draaman ohjasi Istvan Szabo ja käsikirjoitti Israel Horovitz.
Elokuva keskittyy kolmeen Sonnenscheinin sukupolveen, jotka myöhemmin muuttivat sukunimensä Sorsiksi.
Se kertoo eri tavoista, joilla perhettä syrjitään juutalaisuutena ja lopulta he päätyvät luopumaan uskostaan, mutta silti heidät lähetetään keskitysleireille sukujuuriensa vuoksi.
Sonnenschein on saksaa ja tarkoittaa Sunshinea, kuten elokuvan nimi osoittaa. Myöhemmin he muuttivat sen unkarilaiseksi nimeksi Sors, joka tarkoittaa kohtaloa.
Elokuvassa Ralph Fiennes esittää kaikkia kolmea päämiesten sukupolvea (Ignatz, Adam ja Ivan).
Sunshine sai arvosanaksi 7,5 IMDb:ssä ja 74 % Rotten Tomatoesissa. Se voitti kolme eurooppalaista elokuvapalkintoa, mukaan lukien Fiennesin parhaan miespääosan palkinnon.
Canadian Genie Awardsissa se voitti kolme palkintoa, mukaan lukien parhaan elokuvan.
28. The Reader (2008)
| Otsikko | Lukija |
| Julkaisuvuosi | 2008 |
| Katseluaika | 124 min |
| Ohjaajat | Stephen Daldry |
| Heittää | Kate Winslet, Ralph Fiennes, Bruno Ganz, Jeanette Hain |
| Kotimainen lipputulo | 34,19 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 7.6 |
| Metascore | 58 |
| kirjailijat | David Hare |
| Musiikin tekijä | Nico Muhly |
| Kuvaus Tekijä | Roger Deakins |
| Puku By | Brigitte Broch |
Lukija on draama, joka perustuu Bernhard Schlinkin samannimiseen saksalaiseen romaaniin.
Stephen Daldry sovitti sen elokuvaksi David Haren käsikirjoituksella.
Elokuva sai ristiriitaisia arvosteluja kriitikoilta ja voitti monia tunnustuksia esityksistä.
Tarina kertoo keskitysleirin saksalaisesta vartijasta, jota syytetään roolistaan sodassa.
Sattumalta yksi oikeudenkäyntiin saapuvista oikeustieteen opiskelijoista tuntee pääsyytetyn.
Heillä oli suhde ennen kuin nainen otti uuden työn ja katosi elämästään.
Kun hän selviää shokistaan ja tutkii tapausta, hän ymmärtää, että vaikka hän oli vartijana vankilassa, hän ei järjestänyt kirkon polttamista, josta häntä syytetään.
Pääasiallinen todiste tästä asiasta on se, että hän on lukutaidoton ja siten tietämätön siitä, että hänet oli laadittu allekirjoittamaan tunnustus.
Elokuva sai ristiriitaisia arvosteluja, kun yksi kriitikko sanoi, että Kate Winsletin upeasta näyttelemisestä huolimatta elokuva oli emotionaalisesti etäinen.
Muut kriitikot kehuivat elokuvaa loistavasti ohjatuksi romaanin sovitukseksi, jossa on hienovarainen ja vivahteikas kuvaus.
27. Elämän juna (1998)
Elämän juna on ranskalainen elokuva, joka on tehty Ranskan, Alankomaiden, Belgian, Israelin ja Romanian yhteistyönä.
Elokuva on tragikomedia kylästä, joka yrittää paeta juutalaisten holokaustia. Elokuva alkaa siitä, että mies juoksee kiihkeästi kylään raportoimaan läheisessä kylässä juutalaisia vastaan tehdyistä julmuuksista.
Hän kokoaa kyläläiset ja he suunnittelevat pakenemista rakentamalla junan. He aikovat ratsastaa sillä Neuvostoliittoon ja paeta sieltä.
Elokuva kertoo komediallisesti heidän pakenemisvaikeuksistaan, mutta he näyttävät onnistuneen. Silti viimeisessä kohtauksessa huomaamme, että kertoja on vangittu keskitysleirillä ja on ilmeisesti menettänyt järkensä nähtyään kyläläisten kuoleman.
Rotten Tomatoes arvioi elokuvan tuoreeksi 64 %, ja sen IMDb-pistemäärä oli 7,7.
Kriitikot antoivat sille yleisesti positiivisen arvion, mutta tarina on konseptiltaan samanlainen kuin muutama muu samana vuonna julkaistu holokausti-elokuva.
Ne kaikki rakennettiin samalle lähtökohdalle tehdä komediaa traagisesta tilanteesta.
26. Son Of Saul (2015)
Son Of Saul tai 'Saul fia' on unkarilainen elokuva, joka sijoittuu Auschwitzin keskitysleirille.
Elokuvan on ohjannut Laszlo Nemes ja käsikirjoittanut Nemes ja Clara Royer. Elokuva oli yhdeksäs unkarilainen elokuva, joka oli ehdolla parhaan ulkomaisen elokuvan Oscarille.
Tarina kertoo Saul Ausländeristä, joka on Sonderkommando Auschwitzin leirillä. Kaasukammiota puhdistaessaan hän löytää eräänä päivänä pojan ruumiin ja hänellä on selittämättömällä tavalla halu haudata pojalle kunnollinen juutalainen hautaus.
Hän jopa valehtelee muille Sonderkommandoilleen, että poika on hänen avioton poikansa. Huolimatta kaikista hänen yrityksistään haudata hänet asianmukaisesti, hän ei onnistu.
Lisäksi hän on myös sekaantunut epäonnistuneeseen kapinaan leirissä. Hän melkein pakenee metsään liittyäkseen Puolan vastarintaliikkeeseen, kun SS-vartijat löytävät hänet ja ampuvat heidät alas.
Elokuva on toinen unkarilainen elokuva, joka on voittanut parhaan ulkomaisen elokuvan Oscarin.
Se voitti myös parhaan vieraskielisen elokuvan Golden Globen. Rotten Tomatoes antoi sille 96%, kun taas IMDB antoi sille 7,5.
The Guardian kuvaili elokuvaa kauhuelokuvaksi, jossa on poikkeuksellisen keskittynyt ja rohkea. He antoivat sille 5 tähden luokituksen.
25. The Counterfeiters (2007)
The Counterfeiters on itävaltalais-saksalainen elokuva, joka perustuu operaatioon Bernhard, jonka natsit suorittivat liittoutuneiden joukkojen horjuttamiseksi.
Elokuva on fiktiivinen kertomus tapahtumista, kuten Adolf Burger kertoo muistelmissaan.
Elokuva sijoittuu Sachsenhausenin keskitysleirille, jossa joukko juutalaisia väärentäjiä ja typografeja on määrätty väärentämään Ison-Britannian punnan ja Yhdysvaltain dollarin seteleitä.
Kun nämä väärentäjät ovat kokeneet keskitysleirillä säännöllisen internoinnin kamppailut ja vaarat, heidät houkutellaan pienillä ylellisyyksillä, kuten kunnollisilla kerrossängyillä, riittävällä ruoka-annoksella tai toimivalla wc:llä väärentämisen aloittamiseksi.
Vaikka väärentäjät kohtaavat edelleen SS-kaartin julmuutta ja vihaa, he ovat tietoisia vankitovereidensa tilasta ja Saksan sotaponnisteluista ja ovat huolissaan siitä.
Lopulta tehtävä hylätään, kun puna-armeija saavuttaa Sachsenhausenin leirin.
Elokuva voitti parhaan ulkomaisen elokuvan Oscar-palkinnon sekä palkinnon sivuosasta Saksan elokuvapalkinnoissa.
Elokuva oli myös ehdolla Kultaiselle karhulle Berliinin kansainvälisillä elokuvajuhlilla.
Rotten Tomatoes antoi elokuvalle arvosanan 93 % ja IMDb 7,6.
24. Panttilainaaja (1964)
| Otsikko | Panttilainaaja |
| Julkaisuvuosi | 1964 |
| Katseluaika | 116 min |
| Ohjaajat | Sidney Lumet |
| Heittää | Rod Steiger, Geraldine Fitzgerald, Brock Peters, Jaime Sanchez |
| Kotimainen lipputulo | --- |
| IMDb-luokitus | 7.7 |
| Metascore | 69 |
| kirjailijat | Morton S. Hyvä |
| Musiikin tekijä | Quincy Jones |
| Kuvaus Tekijä | Boris Kaufman |
| Puku By | Richard Sylbert |
The Pawnbroker on yhdysvaltalainen elokuva holokaustin jälkivaikutuksista. Se on ensimmäinen tätä aihetta käsittelevä elokuva, joka on kuvattu kokonaan Yhdysvalloissa.
Elokuva perustuu Edward Lewis Wallantin samannimiseen romaaniin.
Sen on ohjannut Sidney Lumet, ja se aiheutti kiistaa, kun se sisälsi alastomuutta koskevan kohtauksen, jonka tuotantokoodi oli hyväksytty ensimmäisen kerran.
Elokuva pyörii holokaustista selviytyneen Sol Nazermanin ympärillä. Hän oli saksalais-juutalainen professori, jonka vaimo ja lapset teloittivat natsit sodan aikana.
Sodan jälkeen Nazerman muutti Amerikkaan ja meni naimisiin uudelleen selviytyneen kanssa, mutta hänen kokemuksensa mykistyivät tunteellisesti.
Long Islandilla hän johtaa panttilainausta ja työllistää nuoren Ortizin avustajakseen. Vaikka Ortiz idolioi Nazermania, hän pitää itsensä henkisesti loitolla menneisyytensä takia.
Asiat kääntyvät, kun hänen panttilainajansa joutuu vandalisoitumaan ja Ortizia ammutaan yrittäessään pelastaa hänet.
Tämä sytyttää hänen surunsa uudelleen ja saa hänet itkemään monien vuosien jälkeen. Kongressin kirjasto ylisti elokuvaa ja valitsi sen National Film Registry -rekisteriin.
Se sai laajaa kritiikkiä Rob Steigerin näyttelemisestä. Elokuvaa kuvattiin merkittäväksi kuvaksi, joka oli synkkä ja ahdistava draama.
Se arvioitiin 84 % tuoreeksi 7,7 IMDb-pisteellä.
23. Divided We Fall (2000)
Divided We Fall on tšekkiläinen sotaelokuva, jonka on ohjannut Jan Hřebejk. Elokuvan nimi tšekin kielellä tarkoittaa kirjaimellisesti 'Meidän on autettava toisiamme'.
Elokuva oli ehdolla parhaan ulkomaisen elokuvan Oscar-palkinnon saajaksi. Tarina kertoo Cizeksin perheestä.
Aviomies Josef vihaa natseja. Hän suojaa Davidia, joka on paennut läheiseltä keskitysleiriltä.
Vaikka hänen vaimonsa Maria välittää ja rakastaa juutalaisia lapsia, hän vastustaa miehensä käyttäytymistä.
Hän haluaa, että hänestä tulee natsiyhteistyö, jotta he voivat olla turvassa.
Josefin ystävä Horst on yhteistyökumppani ja takaa Josefin perheen natsiyhteistyökumppanina. Hän tulee kuitenkin usein heidän kotiinsa ja näkee nuoren Davidin jäävän heidän luokseen.
Kun sota päättyy ja Tšekin vastarintaarmeija uhkaa tappaa heidät, David vakuuttaa heidän puolestaan juutalaisten kannattajina ja pelastaa heidät.
Divided We Fall oli Oscar-gaalassa parhaan ulkomaisen elokuvan ehdolla. Anna Siskova, joka näytteli rouva Cizekia, voitti roolistaan Lion-palkinnon.
Elokuvaa arvostettiin myös siitä, että se tasapainotti taitavasti herkkää aihetta natseja, holokaustia ja sotaa huumorin kanssa.
Rotten Tomatoes arvioi kalvon 90 % tuoreeksi.
22. Poika raidallisessa pyjamassa (2008)
| Otsikko | Poika raidallisessa pyjamassa |
| Julkaisuvuosi | 2008 |
| Katseluaika | 94 min |
| Ohjaajat | Mark Herman |
| Heittää | Asa Butterfield, David Thewlis, Rupert Friend, Zac Mattoon O'Brien |
| Kotimainen lipputulo | 9,03 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 7.8 |
| Metascore | 55 |
| kirjailijat | John Boyne |
| Musiikin tekijä | James Horner |
| Kuvaus Tekijä | Benoit Delhomme |
| Puku By | Martin Childs |
The Boy in the Striped Pyjama on brittiläinen holokaustielokuva, joka perustuu John Boynen samannimiseen romaaniin.
Elokuva on tragedia 8-vuotiaasta pojasta, jotka kokevat elämän natsien keskitysleirillä.
Elokuva alkaa nuoresta saksalaisesta pojasta Brunosta, joka muuttaa perheensä kanssa keskitysleirin läheisyyteen.
Huolimatta jatkuvasta natsien propagandasta, hän ei tunne vihamielisyyttä juutalaisia kohtaan. Tylsyydestään hän etsii ystäviä, joiden kanssa leikkiä, ja löytää nuoren Schmuelin, joka on juutalainen.
Molemmat pojat solmivat syvän ystävyyden ja leikkivät joka päivä. Huolimatta todisteista, jotka osoittavat toisin, molemmat pojat uskovat ystävyyteensä.
Kun Schmuelin isä 'kadontuu' keskitysleirillä, Bruno tarjoutuu auttamaan tämän etsinnässä.
Ne päätyvät vahingossa kaasukammioon. Elokuva sai kiitosta siitä, että se oli koskettava ja kummitteleva tarina, jossa on lopulta kieroutunut lyönti.
Samaan aikaan jotkut kriitikot katsoivat, että holokaustin aihetta hyödynnettiin kaupallisesti tuottamaan hämärä kuva tragediasta.
Rotten Tomatoes antoi elokuvalle 64 % ja IMDb 7,7.
21. Nickyn perhe (2011)
Nickyn perhe on dokumenttidraama Tšekkoslovakian Kindertransportista. Se perustuu brittiläisen humanitaarisen ja pankkiirin Nicholas Wintonin teoksiin. Hän pelasti 669 lasta Tšekkoslovakiasta natsien hyökkäyksen aattona.
Docudraama kertoo prosessista ja tarinasta, jonka takana on brittiläisen sosialistin hämmästyttävä matka, joka kutsuttiin Prahaan auttamaan ystäväänsä pelastamaan juutalaisia lapsia.
Hän yhdessä muutaman muun pelastustyöntekijän kanssa Kanadasta ja Britanniasta järjesti välittömästi kaikki tarvittavat asiakirjat lasten karkottamiseksi Britanniaan.
Myöhemmin hän ja hänen äitinsä työskentelivät saadakseen kaikki lapset adoptioon ja saada heille rakastava perhe.
Esitys sisältää dramatisoidun kuvauksen prosessista ja todistajien kertomuksista. Nick's Family sai Rotten Tomatoesista 64 prosentin arvosanan.
IMDb antoi docudraman arvosanaksi 8.
20. Europe Europe (1990)
Europa Europa on saksalainen elokuva, joka perustuu Solomon Perelin omaelämäkerralliseen kertomukseen. Sen ohjaa Agnieszka Holland kansainvälisen yhteistuotantotiimin kanssa.
Tarina kertoo Solomon Perelistä, saksalais-juutalaisnuoresta. Hänen bar-mitzvansa päivänä tapahtuu Kristalliyö, ja hänen perheensä palaa Puolaan pakenemaan vainoa.
Natsit kuitenkin valloittivat Puolan, ja hänen perheensä lähetetään juutalaiseen ghettoon. Hän ja hänen veljensä Izaac erotetaan perheestä ja pakenevat Neuvostoliittoon.
Kohtalon omituisuuden vuoksi Salomonin uskotaan olevan Josef Peters, katolinen lapsi.
Joka kerta kun natsit ovat lähellä löytääkseen hänen todellisen henkilöllisyytensä, hän pakenee niukasti. Hän on ilmoittautunut natsien armeijaan ja lähetetty hyökkäämään Neuvostoliittoa vastaan.
Täällä hän antautuu puna-armeijalle ja julistaa olevansa juutalainen. Elokuva oli ehdolla parhaasta sovitetusta käsikirjoituksesta Oscar-gaalassa, mutta hävisi.
Sen oli odotettu voittavan parhaan ulkomaisen elokuvan kategoriassa, mutta Saksa ei jättänyt ehdotusta.
Se voitti kuitenkin parhaan ulkomaisen elokuvan Golden Globen.
19. Musta kirja (2006)
Black Book on hollantilainen sotatrilleri, ja sen uskotaan perustuvan tositarinoihin juutalaisesta vakoojasta natsien tukikohdassa Alankomaissa.
Elokuvan ohjasi Paul Verhoeven, ja sen uskotaan olleen yksi tuon ajan kalleimmista hollantilaisista elokuvista.
Se oli myös tuon vuoden eniten tuottanut elokuva. Hollantilais-juutalainen laulaja Rachel Stein ja hänen perheensä joutuvat SS-joukkojen nurkkaan paenessaan, ja hänen perheensä tapetaan julmasti ja ryöstetään.
Tämä rohkaisee häntä liittymään hollantilaisten vastarinnasta aliaksen alla. Hän käyttää uutta identiteettiään soluttautuakseen SS:n päämajaan Hollannissa ja välittääkseen tietoa vastarintaarmeijalle.
Kaikista yrityksistään huolimatta heidät kuitenkin petetään joka kerta, kun he ryhtyvät toimiin.
Monien koettelemusten ja uhrausten jälkeen he tunnistavat todellisen petturin vastarintaarmeijassa.
Elokuva voitti useita palkintoja, mukaan lukien BAFTA-palkinnon parhaasta ei-englanninkielisestä elokuvasta ja kolme Golden Calves -palkintoa Alankomaiden elokuvajuhlilla vuonna 2006.
Rotten Tomatoes antoi elokuvalle arvosanan 76 % ja IMDb antoi sille arvosanan 7,7.
18. Sophie’s Choice (1982)
| Otsikko | Sofian valinta |
| Julkaisuvuosi | 1982 |
| Katseluaika | 150 min |
| Ohjaajat | Alan J. Kasvaessa |
| Heittää | Meryl Streep, Kevin Kline, Peter MacNicol, Rita Karin |
| Kotimainen lipputulo | 30,04 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 7.6 |
| Metascore | 68 |
| kirjailijat | William Styron |
| Musiikin tekijä | Marvin Hamlish |
| Kuvaus Tekijä | Nestor Almendros |
| Puku By | George Jenkins |
Sophie’s Choice on yhdysvaltalainen elokuva, joka perustuu William Styronin samannimiseen romaaniin.
Sen ohjasi Alan Pakula, ja Meryl Streep näyttelee puolalaista maahanmuuttajaa, jolla on synkkä menneisyys.
Elokuva alkaa Stingon muuttamisesta Brooklyniin kirjoittaakseen romaanin. Hän tapaa epävakaa pariskunnan, Nathanin ja Sophien.
Vaikka Nathan on mustasukkainen, kärsimätön ja hyvin epäluuloinen Sophielle, Sophie sietää kaiken hänen kaltoinkohtelunsa ja pysyy hänen kanssaan.
Kun Stingo oppii tuntemaan Sophien paremmin, hän saa selville tämän traagisesta menneisyydestä ja myös totuuden Nathanin käytöksestä.
Sophiella on menneisyydestään paljon syyllisyyttä ja henkistä traumaa. Lopulta hän ja Nathan tekevät itsemurhan.
Elokuva sai positiivisia arvosteluja kriitikoilta ja osoittautui kaupalliseksi menestykseksi.
Se sai viisi Oscar-ehdokkuutta, mukaan lukien paras sovitettu käsikirjoitus ja paras kuvaus.
Meryl Streep voitti roolistaan parhaan naispääosan Oscarin.
17. The Last Days (1998)
The Last Days on dokumentti holokaustin eli Shoahin viimeisistä päivistä.
Dokumentin tuottivat June Beallor ja Kenneth Lipper yhdessä Shoah Foundationin kanssa.
Elokuva seuraa selviytyneen elämää, tragediaa ja optimismia viimeisenä leirillä vietetyn vankeusvuoden aikana.
Ne näyttävät arkistomateriaalia, valokuvia, selviytyjien kertomuksia ja jopa todistajia elämästä noina tuskallisina päivinä.
Voimme kuulla henkilöitä, kuten Tom Lantos, Dario Gabbai, Randolph Braham ja monet muut. Kuulemme holokaustista selviytyneistä, Dachaun keskitysleirin vapauttaneista yhdysvaltalaisista henkilöistä, Yhdysvaltain armeijan veteraaneista ja jopa entisestä SS-lääkäri Hans Munchista.
Elokuva voitti parhaan dokumentin Oscarin. Netflix remasteroi sen digitaalisesti ja asetti sen saataville verkossa vuonna 2021.
Elokuvan Rotten Tomatoes -pistemäärä on 92 % ja IMDb-pistemäärä 7,8.
16. The Roundup (2010)
Roundup on ranskalainen elokuva, jonka on tehnyt Rosalyne Bosch. Se perustuu tositarinaan nuoresta juutalaisesta pojasta Pariisista Vel' d'Hivin tapahtumien aikana.
Tarinassa on monia todellisia hahmoja ja oikeita ihmisiä, mutta tarinassa on pieniä muutoksia.
Elokuva alkaa Vel' d'Hivin tapahtumista, kun Vichyn hallitus, joka oli natsien salainen kannattaja, kokosi kaikki Pariisin juutalaiset.
Näemme erilaisia juutalaisia perheitä, jotka erotetaan ja lähetetään tuhoamisleireille. Aluksi lapset pidettiin hengissä ja heitä hoidettiin minimaalisella ruoalla ja lääkkeillä, mutta myöhemmin heidätkin tapettiin tuhoamisleireillä.
Henkensä vaarantaneiden ihmisten ponnistelut juutalaisten pelastamiseksi näkyvät hyvin tunnetasolla.
Toinen kriitikko kehui ohjaajaa kaikkien tavallisten ihmisten ponnistelujen korostamisesta, ei vain Schindlerin listan kaltaisten yksinäisten hahmojen jne.
15. Into the Arms of Strangers: Stories of the Kindertransport (2000)
Into the Arms of Strangers: Stories of the Kindertransport on brittiläinen dokumentti eri maiden Kinderkuljetuksen aikana tehdystä poikkeuksellisesta työstä.
Dokumentin on tehnyt Mark Jonathan Harris ja tuottanut Deborah Oppenheimer. Voimme nähdä brittiläisten pelastustyöntekijöiden humanitaarisen ponnistelun Kindertransportin aikana lasten pelastamiseksi natsien iskumaista, kuten Saksasta, Itävallasta ja Tšekkoslovakiasta.
Jopa 10 000 lasta pelastettiin ja siirrettiin sijaiskoteihin tämän tehtävän kautta. Kuuntelemme ja katsomme harvinaisia ja laajoja materiaalia, valokuvia ja esineitä eri lähteistä, kuten Yhdysvaltain holokaustin muistomuseosta.
Meille kerrotaan heidän tarinastaan selviytyneiden, pelastajien, vanhempien ja myös sijaisvanhempien sanoin.
Dokumentti kerrottiin Dame Judi Denchin äänellä, ja se palkittiin parhaan dokumenttielokuvan Oscarilla.
Kongressin kirjasto otti sen myös National Film Registry -rekisteriin.
14. Seitsemäs risti (1944)
| Otsikko | Seitsemäs risti |
| Julkaisuvuosi | 1944 |
| Katseluaika | 112 min |
| Ohjaajat | Fred Zinnemann |
| Heittää | Spencer Tracy, Signe Hasso, Hume Cronyn, Jessica Tandy |
| Kotimainen lipputulo | --- |
| IMDb-luokitus | 7.4 |
| Metascore | --- |
| kirjailijat | Helen German |
| Musiikin tekijä | Roy Webb |
| Kuvaus Tekijä | Karl Freund |
| Puku By | Cedric Gibbons Leonid Vasian |
Seitsemäs risti on elokuva, joka perustuu samannimiseen romaaniin, jonka on kirjoittanut Anna Seghers, joka oli itse juutalainen pakolainen sodan aikana.
Elokuva oli yksi harvoista elokuvista, jotka tehtiin natsien keskitysleiristä sodan ollessa vielä käynnissä.
Elokuva seuraa seitsemää fiktiivisen keskitysleirin pakenemaa. Kun jokainen pakolainen jää kiinni, hänet asetetaan ristille varoituksena kaikille.
Heisler on ainoa hengissä selvinnyt pakolainen, mutta hän on menettänyt kaiken uskon ja toivon ihmisyyteen ihmisten keskuudessa.
Hänet pettää se, jota hän rakastaa. Heislerin ystävä kuitenkin riskeeraa vaimonsa ja lapsensa auttaakseen häntä parhaansa mukaan.
Hän suojelee häntä ja ohjaa hänet Saksan vastarinta-armeijaan, joka auttaa häntä pääsemään turvallisesti pois sieltä.
Matkan varrella monet hyväsydämiset saksalaiset tekevät pieniä tekoja piilottaakseen hänet vaaroilta, kunnes hän pääsee karkuun.
Elokuva oli ehdolla parhaan miespääosan Oscar-palkinnon saajaksi Hume Cronynin sivuroolissa.
Rotten Tomatoesilla kalvo arvioitiin 100 % tuoreeksi. IMDb antoi sille myös vahvan pistemäärän 7,4.
13. The Garden of the Finzi-Continis (1970)
The Garden of the Finzi-Continis on italialainen elokuva, jonka on tehnyt Vittorio De Sica. Se on puoliksi omaelämäkerrallinen tarina italialaisesta juutalaisesta kirjailijasta Giorgio Bassanista.
Se on traaginen tarina ryhmästä nuoria Italian juutalaisia, jotka menehtyivät Italian fasistisen hallituksen edessä.
Elokuva seuraa idyllisiä päiviä, joita nuorten juutalaisten nuorten ryhmä vietti Ferranossa Italiassa 1930-luvulla.
He eivät olleet tietoisia poliittisesta myllerryksestä, joka pyyhkäisi Eurooppaa. He viettivät päivänsä pelaamalla tennistä Finzi-Continisin puutarhassa, joka oli varakas juutalainen perhe.
Elokuva voitti kultaisen karhun Berliinin kansainvälisillä elokuvajuhlilla. Se käynnisti useiden lahjakkaiden italialaisten näyttelijöiden ja näyttelijöiden uran.
Elokuva voitti myös parhaan ulkomaisen elokuvan Oscar-palkinnon ja parhaan sovitetun käsikirjoituksen ehdokkuuden.
12. The Ritchie Boys (2004)
The Ritchie Boys on sotadokumentti salaisesta juutalaismiehistä koostuvasta ryhmästä, joka kuului Yhdysvaltain armeijan tiedusteluyksikköön, jonka on katsottu johtuvan SS-joukkojen varhaisesta kaatumisesta.
Dokumentin teki Christian Bauer Michael Hanrahanin kertojana. Tässä dokumentissa näemme tämän saksalais-juutalaismiehistä koostuvan eliittiyksikön, joka suunnitteli murtaakseen moraalin ja lopulta heikentääkseen SS-joukkoja toisen maailmansodan aikana.
He koostuivat pääasiassa pakolaisista, juutalaislapsista, jotka kasvoivat orvoina Yhdysvalloissa, ja ihmisistä, jotka osasivat puhua SS-joukkojen kieltä, kuten saksaa, ranskaa, italiaa, puolaa jne.
Kuulemme ihmisiltä kuten Albert Einstein, Marlene Dietrich, Victor Brombert, Werner Angress, Phillip Glaessner ja monet muut.
Nämä Ritchie-pojat koulutettiin Yhdysvaltain tiedustelu- ja vastatiedustelutehtäviin sekä suunnitteluun, kuulusteluihin, psykologiseen sodankäyntiin ja muihin.
Tämä dokumentti sai 100 % tuorearvosanan Rotten Tomatoesissa. IMDb antoi elokuvalle arvosanan 7.5.
Tämän hyvin tutkitun elokuvan täydellinen tutkiminen ja kokoaminen kesti seitsemän vuotta ja varojen kerääminen sen tekemiseen kolme vuotta.
11. Salaliitto (2001)
Conspiracy on TV-elokuva. Se on brittiläis-amerikkalainen tuotanto, jonka on tehnyt Frank Pierson ja kirjoittanut Loring Mendel.
Elokuva on hyytävä kertomus Wannsee-konferenssista, joka pidettiin vuonna 1942, jossa SS:n ylin johto ja natsipuolue keskustelevat 'juutalaiskysymyksen lopullisesta ratkaisusta'.
Elokuva alkaa siten, että Reinhard Herdrich, Heinrich Himmlerin oikea käsi SS:ssä, aloittaa kokouksen kertomalla kokouksen tarkoituksen.
Vaikka monet osallistujat ovat ärsyyntyneitä keskustelemaan samasta asiasta uudelleen, he ovat yhtä mieltä siitä, että pelkkä heidän lähettäminen gettoihin ja sterilointi ei ole ratkaisu.
Pian kuitenkin käy selväksi, että SS-väki on jo päättänyt toimintasuunnitelmasta ja Wannsee-konferenssi on vain avoin julistus siitä.
Adolf Eichmann selventää asiaa toteamalla, että hän on jo kokeillut kaasukammiota liikkuvissa kuorma-autoissa, ja se oli toiminut.
He suunnittelevat rakentavansa Auschwitziin pysyviä kaasukammioita, jotka pystyvät käsittelemään joukkotuhoa. Heidän keskustelujensa ja toimintasuunnitelmansa rento ja kliininen tapa on hyytävää katsottavaa.
Elokuvassa näyttelijät olivat Colin Firth, David Threlfall, Kenneth Branagh, Stanley Tucci jne.
Elokuvista Branagh voitti parhaan miespääosan Emmy-palkinnon ja Tucci voitti Golden Globen sivuroolistaan.
10. Inglourious Basterds (2009)
| Otsikko | Kunniattomat paskiaiset |
| Julkaisuvuosi | 2009 |
| Katseluaika | 153 min |
| Ohjaajat | Quentin Tarantino |
| Heittää | Brad Pitt, Diane Kruger, Eli Roth, MÃ © lanie Laurent |
| Kotimainen lipputulo | 120,54 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 8.3 |
| Metascore | 69 |
| kirjailijat | Quentin Tarantino |
| Musiikin tekijä | Robert Richardson |
| Kuvaus Tekijä | Sally Menke |
| Puku By | Sandy Reynolds-Wasco |
Inglourious Basterds on Quentin Tarantinon käsikirjoittama ja ohjaama sotaelokuva. Tarinaa on kehitetty vuodesta 1998, mutta Tarantino ei ollut tyytyväinen loppuun.
Hän halusi työstää sitä enemmän. Elokuva tarjoaa vaihtoehtoisen historian, jossa Hitlerin ja hänen tiiminsä salamurhayritykset onnistuivat.
On olemassa kaksi erillistä ryhmää, jotka työskentelevät Hitlerin salamurhasuunnitelman parissa. Yksi on juutalaisen elokuvan omistajan Shosannah Dreyfusin suunnitelma.
Toinen on brittiläisen tiedusteluryhmän suunnitelma. Brittiläiset suunnitelmat ottaa haltuunsa joukko amerikkalaisia juutalaissotilaita, jotka muodostavat kommandoyksikön ja ryhtyvät valppaisiin toimiin kiinni saamiaan natseja vastaan.
Ryhmä joutuu vaikeuksiin, kun he kohtaavat SS-upseerin Hans Landan. Elokuva oli ehdolla parhaan elokuvan, parhaan ohjaajan, parhaan käsikirjoituksen, parhaan kuvaustyön ja muiden kategorioissa Oscar-gaalassa.
Se voitti parhaan miespääosan Oscarin SS-upseeri Landan Christoph Waltzin sivuroolissa.
Elokuva sai Rotten Tomatoesissa 89 % arvosanan ja IMDb antoi sille arvosanan 8,3.
9. Taantuminen (2004)
Downfall on saksalainen historiallinen sotadraama Hitlerin ja hänen ydinryhmänsä viimeisistä päivistä, jotka piileskelivät Fuhrerbunkerissa.
Tarina perustuu historioitsija Joachim Festin kirjoihin Inside Hitler's Bunker ja Traudl Jungen Until the Final Hour.
Elokuva dramatisoi Berliinin taistelun 10 viimeistä päivää. Neuvostoliiton joukot lähestyvät Berliiniä, ja natsipuolueen ja armeijan pääjohtajat ovat joko kaatuneet tai loikaneet.
Seuraamme tapahtumia Hitlerin 56. syntymäpäivästä 20. huhtikuuta 30. huhtikuuta 1945, jolloin hän teki itsemurhan.
Elokuva oli ehdolla parhaan vieraankielisen elokuvan Oscar-palkinnon saajaksi. Se oli myös ehdolla 34 muulle palkinnolle, joista se voitti 22 palkintoa.
Kriitikot antoivat elokuvalle myönteisiä arvosteluja sanoen, että se antoi valaisevan, harkitsevan ja yksityiskohtaisen kuvauksen Hitlerin viimeisistä päivistä.
Rotten Tomatoesilla kalvon tuoreluokitus on 90 %. Se tuotti maailmanlaajuisesti yli 93 miljoonaa dollaria.
Vaikka se kohtasikin melkoisen osuutensa kiistoista. Monet ihmiset ajattelivat, että elokuva loi tarpeettomasti Hitlerin inhimillisen puolen sympatian luomiseksi häntä kohtaan.
8. Goodbye Children (1987)
Au revoir les enfants on traaginen ranskalainen elokuva sodan ja holokaustin vaikutuksista sisäoppilaitoksen lapsiin.
Elokuvan on käsikirjoittanut, ohjannut ja tuottanut Louis Malle. Tarina pohjautuu löyhästi roomalaiskatolisessa koulussa opiskeleneen ohjaajan kokemuksiin.
Elokuva alkaa kouluvuoden avauksesta sisäoppilaitoksessa. Rehtorin mukana tulee kolme uutta opiskelijaa, jotka näyttävät erilaisilta; myöhemmin selvitetään, että he olivat juutalaisia.
Hyväsydäminen rehtori tarjoaa juutalaisille suojaa koulussa. Koulun kokki pettää rehtorin ja ilmoittaa Gestapolle heidän läsnäolostaan.
Pian he saapuvat ja hänen koulunsa rehtori ja kolme lasta viedään pois.
Heidät lähetetään keskitysleireille Auschwitziin ja Mauthauseniin, missä he lopulta kuolevat. Yad Vashem, Israelin virallinen holokaustin uhrien muistomerkki, myönsi myöhemmin rehtori Père Jacquesille Ihmisten vanhurskaan tittelin.
Elokuva voitti Venetsian elokuvajuhlilla Kultaisen leijonan. Se oli ehdolla moniin muihin palkintoihin, mukaan lukien Oscar- ja Golden Globe -palkinto parhaasta vieraskielisestä elokuvasta.
7. Tuomio Nürnbergissä (1961)
| Otsikko | Nürnbergin tuomio |
| Julkaisuvuosi | 1961 |
| Katseluaika | 179 min |
| Ohjaajat | Stanley Kramer |
| Heittää | Spencer Tracy, Burt Lancaster, Richard Widmark, Marlene Dietrich |
| Kotimainen lipputulo | --- |
| IMDb-luokitus | 8.2 |
| Metascore | 60 |
| kirjailijat | Abby Mann |
| Musiikin tekijä | Ernest Gold |
| Kuvaus Tekijä | Ernest Laszlo |
| Puku By | Rudolph Sternad |
Judgment at Nuremberg on amerikkalainen draama Nürnbergin sotilastuomioistuinten oikeudenkäynnistä, joka perustui saksalais-natsiviranomaisten rikoksiin ihmisyyttä vastaan.
Elokuvan on ohjannut ja tuottanut Stanley Kramer. Elokuva esittelee yhtä 12 tapauksesta, jotka on saatettu Nürnbergin tuomioistuimen käsiteltäväksi Yhdysvaltain armeijan suorittamana.
Juttua johtaa päätuomari Dan Haywood, ja syytetyt ovat neljä saksalaista tuomaria ja syyttäjää.
Heitä syytetään rikoksista ihmisyyttä vastaan ja natsien siviiliväestöä kohtaan tekemistä julmuuksista.
Tarina käsittelee holokaustia ja natsien sotarikoksia. Elokuvassa oli loistava näyttelijä Spencer Tracy, Montgomery Clift, Burt Lancaster, Marlene Dietrich, Judy Garland ja paljon muuta.
Elokuva oli ehdolla useisiin Oscar-palkintoihin, mukaan lukien paras elokuva, paras miespääosa, paras ohjaaja, paras miessivuosa ja naispääosa jne.
Se voitti Maximilian Schellille parhaan miespääosan palkinnon ja Abby Mannille parhaan alkuperäisen käsikirjoituksen palkinnon.
6. The Shop on Main Street (1965)
The Shop on Main Street on tšekkiläinen/slovakialainen elokuva Slovakian osavaltion fasistisen hallituksen antisemitististä politiikasta.
Elokuvan rahoittivat osittain Tšekkoslovakian keskusviranomaiset, ja sen ohjasivat Ján Kadár ja Elmar Klos.
Elokuva kertoo Tšekkoslovakian hallituksen aryanisaatiopolitiikasta. Osana tätä politiikkaa kaupungin paikalliset fasistiset viranomaiset asettavat ei-juutalaiset kaikkien juutalaisten omistamien laitosten valvojiksi.
Niinpä lempeä paikallinen puuseppä Anton Brtko valitaan ompelukonseptiliikkeen hallintaan.
Sen omisti iäkäs juutalainen leski Rozália Lautmannová. Se, mikä alkaa yksinkertaisena arjanisointiyrityksenä, saa pahemman käänteen, kun viranomaiset keräävät kaikki paikalliset juutalaiset kuljetettaviksi.
Koska Brtko on tietoinen siitä, mitä tapahtuu, hän on eri mieltä siitä, lähettääkö juutalaisen naisen vai suojellako häntä.
Vuonna 1965 elokuva voitti parhaan vieraskielisen elokuvan Oscar-palkinnon. Se osallistui myös Cannesin elokuvajuhlille.
Rotten Tomatoes arvioi elokuvan 100 % tuoreeksi ja IMDb antoi sille arvosanan 8,3.
5. Elämä on kaunista (1997)
Life is Beautiful on tragikoominen elokuva italialaisesta juutalaisten perheestä, joka jää kiinni ja lähetetään keskitysleirille.
Elokuvan ohjasi ja pääosassa on Roberto Begnini, joka myös käsikirjoitti sen yhdessä Vincenzo Ceramin kanssa.
Elokuva on osittain saanut inspiraationsa Begninin leirille lähetetyn isän kokemuksista.
Tarina kertoo Italian juutalaisten perheestä, joka omistaa pienen kirjakaupan Arrezzon kaupungissa.
Orefice-perheeseen kuuluvat Guido, hänen vaimonsa Dora ja hänen poikansa Giosue.
Kun natsisaksalaiset saapuvat Italiaan, kaikki kaupungin juutalaiset kerätään ja lähetetään keskitysleireille.
Guido käyttää hedelmällistä mielikuvitustaan ja tarinankerrontataitojaan säilyttääkseen poikansa syyttömyyden ja turvatakseen hänet sodan tragedioista.
Hän luo pelin kääntääkseen pois poikansa huomion äitinsä katoamisesta. Hän ylläpitää peliä loppuun asti, kunnes liittoutuneiden joukot pelastavat heidät.
Elokuva voitti useita palkintoja, mukaan lukien Grand Prix Cannesin elokuvajuhlilla, Nastro D'Argento Awards, kolme Oscar-palkintoa, kaksi European Film Awards -palkintoa ja paljon muuta.
Rotten Tomatoes antoi sille 80 % ja IMDb 8,6.
4. Pianisti (2002)
Pianisti on elämäkertaelokuva holokaustista selvinneestä. Se perustuu säveltäjän ja pianistin Wladyslaw Szpilmanin omaelämäkertaan.
Elokuvan ohjasi Roman Polanski Ronald Harwoodin käsikirjoituksesta. Puolalainen juutalainen muusikko Wladyslaw Spzilman on tuhoutunut, kun natsit hyökkäävät Puolaan, ja järjestelmällisesti kaikki juutalaiset ja juutalaisia auttavat ihmiset joko tapetaan tai lähetetään leireille.
Hän kamppailee selviytyäkseen ystäviensä tarjoamassa suojassa. Pian hänetkin ajetaan pois sieltäkin, ruoka-annosten vähenemisen ja keltataudin vuoksi.
Onneksi sympaattinen natsiupseeri löytää hänet ja tarjoaa hänelle turvaa taloonsa. Säännöllisen ruoan myötä hänen terveytensä paranee.
Pian Neuvostoliitto vapauttaa Puolan ja hän pelastuu. He voittivat useita palkintoja, mukaan lukien Kultaisen palmun Cannesin elokuvajuhlilla, kolme Oscaria parhaasta ohjauksesta, parhaasta miespääosasta ja parhaasta käsikirjoituksesta.
Kriitikot ylistivät Polanskin ohjausta ja Harwoodin käsikirjoitusta. Adrien Brody sai ensimmäisen Oscarin tästä roolista.
3. Yö ja sumu (1956)
Elokuva on ranskalainen lyhytdokumentti natsien keskitysleiristä. Sen teki Alain Resnais Jean Cayrolin kirjoittamalla käsikirjoituksella.
Elokuva tehtiin kymmenen vuotta juutalaiset vapauttavan holokaustin päättymisen jälkeen. Otsikko on otettu saksalaisesta Nacht und Nebel -ohjelmasta, joka koski natsisaksalaisten hyväksymiä sieppauksia ja katoamisia.
Elokuva kuvattiin Auschwitzissa ja Mauthausen-Gusenin keskitysleirillä vuorotellen otoksia nykyisestä leiristä ja arkistokuvia leirin käytöstä.
Michel Bouquet kertoi natsiideologian noususta. Jotkut kuvat olivat hyvin häiritseviä ja kauheita.
Ranskan viranomaiset yrittivät estää elokuvan julkaisun, koska jotkin kuvat kuvasivat Vichyn hallituksen ylilyöntejä juutalaisten eliminoinnissa.
Silti elokuva julkaistiin Cannesin elokuvajuhlilla ja sai laajaa suosiota.
2. Schindlerin lista (1993)
| Otsikko | Schindlerin lista |
| Julkaisuvuosi | 1993 |
| Katseluaika | 195 min |
| Ohjaajat | Steven Spielberg |
| Heittää | Liam Neeson, Ralph Fiennes, Ben Kingsley, Caroline Goodall |
| Kotimainen lipputulo | 96,90 miljoonaa dollaria |
| IMDb-luokitus | 8.9 |
| Metascore | 94 |
| kirjailijat | Thomas Keneally |
| Musiikin tekijä | John Williams |
| Kuvaus Tekijä | Janusz Kaminski |
| Puku By | Allan Starsky |
Schindlerin lista on Spielbergin elokuva Oskar Schindlerin tositarinasta. Käsikirjoituksen on kirjoittanut Steven Zaillian, joka perustuu Thomas Keneallyn kirjoittamaan romaaniin Schindlerin arkki.
Tämä elokuva on usein listattu parhaiden koskaan tehtyjen elokuvien joukkoon. Tarina seuraa Oskar Schindlerin työtä juutalaisten suojelemisessa ja työllistämisessä toisen maailmansodan aikana.
Nämä juutalaiset pelastettiin keskitysleiriltä ja laitettiin työskentelemään hänen tehtaassaan paremmissa elinoloissa.
Myöhemmin hän pakeni puna-armeijaa, koska hänen tiedettiin olevan sodan voittaja.
Vaikka hän pelasti 850 juutalaista lähetyksestä Auschwitziin, hän pakeni silti länteen välttääkseen joutumasta sotavankiin.
Elokuva oli ehdolla 12 Oscar-palkinnon saajaksi ja voitti niistä seitsemän, mukaan lukien paras elokuva, paras ohjaaja, paras käsikirjoitus ja paljon muuta.
Se voitti myös muita palkintoja, kuten seitsemän BAFTAa, kolme Golden Globea ja paljon muuta.
1. Shoah (1985)
Shoah on ranskalainen dokumentti, joka on yhdeksän tuntia pitkä ja kesti yksitoista vuotta.
Nimi Shoah on heprean sana holokaustista. Sen on valmistanut ranskalainen Claude Lanzmann.
Shoah esittää haastatteluja eloonjääneistä, todistajista ja jopa holokaustin tekijöistä. Se kuvattiin eri tuhoamisleireillä ja holokaustipaikoilla Puolassa ja Saksassa.
Elokuva keskittyy ensisijaisesti neljään paikkaan, Chelmnon tuhoamisleiriin Lodzin ulkopuolella, jossa liikkuvia kaasukammioita käytettiin ensimmäistä kertaa juutalaisten tappamiseen.
Muut kolme paikkaa ovat Treblinkan leiri, Auschwitz-Birkenaun leiri ja Varsovan ghetto. Jokaisella paikalla eloonjääneet ja todistajat kertovat laajasti kokemuksistaan.
Elokuva sai useita merkittäviä tunnustuksia, kuten New York Film Critics Circle Award -palkinnon parhaasta ei-fiktioelokuvasta ja BAFTA-palkinnon parhaasta dokumentista.
Toivon, että nautit ENTOINin luettelon lukemisesta ja jos sinulla on ehdotuksia, lähetä meille viestiä.